Aux USA et en France : "T'as les moyens. T'auras tout. T'as pas les moyens? T'auras rien." "Tu veux mourir de mort violente? Tu te fais contrôler par la police." Le sexe n'est pas un "travail". Soutien aux Palestinien-nes , aux Libanais-es, aux Iranien-nes. En 1832, Jeanne DEROIN disait : "Plutôt le célibat, que l'esclavage (NDLR : du mariage)". En 2024, 1 adulte français-e sur 3 est célibataire. 705 616 vues. Google attaque mon blog en supprimant des articles. Je vais sur Qwant maintenant.
Jean-Baptiste Camille Corot peint cette vue de Florence à l'été
1834. Comme souvent chez l'artiste le format panoramique s'impose, à l'image du
fleuve Arno qui s'étire dans la ville des Médicis.
A cette époque-là Florence, excepté son coeur historique autour
du Duomo, n'est pas si resserrée, il semble que sa rive droite soit encore
parsemée de quelques champs et sans doute de vergers.
L'occasion de (re)découvrir la 8eme ville d'Italie
aujourd'hui peuplée de moins de 400 000 habitants qui a gardé, malgré sa fréquentation
touristique considérable, le charme d'une grande bourgade emplie des plus beaux
chefs-d'oeuvre de la Renaissance... (Musée Granet).
Camille
Corot (1796-1875) se tailla une part substantielle de succès dans la société
parisienne des arts grâce à ses peintures de paysage. (Les Echos – 2018).
Comment reconnaître un vrai Corot ?Ses compositions équilibrent l'ombre et la lumière,
avec un ciel légèrement gris et des figures humaines intégrées. Il
excelle également dans les portraits délicats, en particulier des femmes et des
enfants. Corot utilise le dessin, notamment le graphite et le fusain, et
explore la technique du cliché-verre. (Auctie’s).
Nu
allongé dans un paysage, 1825-1828. (Meisterdrucke).
Femme
nue allongée. (Christie’s).
Fillette accroupie et nue
(1835).
Femme
nue, debout, les bras croisés sur sa poitrine , musée du Louvre.
(Images d’art).
Corot est-il un impressionniste ?Corot, peintre original à l'œuvre d'une portée
exceptionnelle, a représenté bien des choses pour de nombreux spectateurs. Ses
paysages argentés étaient plébiscités par les collectionneurs du XIXe siècle,
et ses esquisses étincelantes peintes en
plein air furent plus tard saluées comme les précurseurs de l'impressionnisme.
(The Metropolitan museum of art).
----------------
Guerrilla girls
76% : Femmes nues au musée
4% des femmes sont les artistes exposées.
Tate Londres
On peut y lire que 4% des artistes présentés sont des
femmes alors que 76% des nus sont féminins.
2016 : De ce premier
scandale est née l'affiche célèbre des Guerilla Girls.
(Radio
France – 2021).
Réactualisée en 2012, il
annonce désormais que « moins de 4% des artistes de la section Arts modernes sont des femmes, mais 76% des nus sont féminins ». (Marie-Claire).
-----------------
The Guerrilla Girls
US artists devoted to fighting sexism
in the art world since 1985
Des artistes américainess engagées dans la lutte contre le sexisme
dans le monde de l'art depuis 1985.
Affiche
Les Guerrilla
Girls sont un collectif d’artistes féminines et d’activistes anonymes,
fondé à New‑York en 1985. Leur mission est de dénoncer le sexisme et le racisme
dans le monde de l’art, en utilisant l’humour, les affiches et les performances
publiques.
Composition et identité
Fondation : sept femmes ont créé
le groupe en réponse à l’exposition An International Survey of
Painting and Sculpture du MoMA, où seulement 13 des 169 artistes
présentés étaient des femmes.
Pseudonymes : les membres se
présentent sous des noms d’artistes féminines historiques, notamment Frida
Kahlo et Käthe Kollwitz (ou Kathe Kollwitz), afin
de rester anonymes tout en évoquant la tradition féministe.
Anonymat : chaque membre porte un
masque de gorille, symbole choisi par erreur de frappe (« Gorilla » au
lieu de « Guerrilla »), qui protège leur identité et met l’accent sur
l’action plutôt que sur la personnalité.
Actions et impact
Affiches et slogans : la campagne la plus célèbre, “Do
Women have to be naked to get into the Met. Museum?”
(1989), expose les statistiques de représentation des femmes dans les
musées.
Méthode « winnie counts » :
comptage des nus masculins vs féminins dans les expositions pour illustrer
les inégalités.
Projets : plus de 80 posters, plus
de 100 projets à travers le monde, et 129 projets réalisés entre 1985 et
2016.
Activisme continu : le collectif
continue de plaider pour une meilleure représentativité des femmes dans
les musées, galeries et critiques d’art aux États-Unis et en Europe. (Qwant).
Comment Camille Corot s'émancipe-t-il
du genre du paysage historique ?Grand voyageur, il
a su s'émanciper des doctrines de l'École des beaux-arts (qui promouvait le
paysage historique) pour peindre la nature de manière plus directe, en
compagnie des jeunes peintres de l'école de Barbizon dont il est reconnu comme
l'un des fondateurs. (Beaux-arts magazine).
Jean-Baptiste, Camille Corot
(1796-1875) Détail de tronc d'arbre en
forêt, 1822. Cette étude de Corot est connue comme la plus
ancienne qu'il a réalisée. (Musée départemental de Barbizon).
Un chemin sous les arbres au printemps ; titre publié (Sartor, 1909): Un chemin
sous les arbres, au printemps. (Musée de Reims).
Pour quoi Camille Corot était-il connu ?
Corot est une figure
majeure de la peinture de paysage. Son œuvre fait à la fois référence à
la tradition néoclassique et anticipe les innovations de l'impressionnisme en
matière de peinture de plein air. Claude Monet s'exclamait à son sujet en
1897 : « Il n'y a ici qu'un seul maître : Corot. » (Wikipédia).
a.jpg)
