Charles Camoin - 14 femmes -

 

Charles Camoin - 14 femmes –

Autoportrait en militaire – 1901

• Lieu : Musée Granet, Aix‑en‑Provence* (facebook.com)
  

Contexte historique
En octobre 1901, Charles Camoin (1879‑1965) termine son service militaire à Aix‑en‑Provence. À 22 ans, il admire Cézanne et se rend à son domicile, où il est accueilli avec gentillesse. Le portrait, réalisé peu après son arrivée, montre le jeune peintre en uniforme, barbichu, moustachu, avec la visière de sa casquette, reflétant son état de soldat et son respect pour le maître* (laprovence.com)

Acquisition
Le tableau a été donné au musée par Mme Lola Camoin en 1976, comme indiqué dans le registre d’inventaire AM 1976‑290* (centrepompidou.fr)

Autoportrait  - 1905

Provenance : André Bacqué, Paris (cadeau de l’artiste) (christies.com)

Statut : œuvre privée, aucune description photographique disponible (facebook.com)

Charles Camoin était un peintre français du début du XXᵉ siècle, associé au mouvement fauviste. Son Autoportrait de 1905 illustre son approche chromatique plus modérée que celle de ses contemporains fauves, tout en conservant la vivacité de la lumière qui caractérise son travail (museothyssen.org)

Provenance et ventes

Le portrait a été mis aux enchères par Christie’s (lot 6109924) et a été acquis par un collectionneur privé (christies.com)

Aucun autre détail de la collection n’est disponible dans les sources fournies (facebook.com)

Autoportrait en soldat – 1914

• Le portrait a été réalisé pendant la période de service militaire de Camoin, mobilisé le 2 août 1914. Il a servi comme brancardier, cycliste et, plus tard, camoufleur sur le front des Vosges 
• L’œuvre reflète l’état d’esprit de l’artiste à cette époque, marquée par l’engagement dans la guerre et la participation à des missions de camouflage artistique (laprovence.com)
  

Collection

• L’œuvre est conservée au Centre Pompidou (France) (centrepompidou.fr)
  

- Femme à la voilette – 1905

• Exposition : La toile a été exposée au Salon d’automne 1905 (salle VII) et a fait partie de la collection de la galerie Berthe Weill avant d’être présentée au Musée de Montmartre dans l’exposition Charles Camoin, un fauve en liberté (mars‑septembre 2022) (galeriepentcheff.fr)
  

“Une femme lisant, 1905. Huile sur toile, signée en bas à gauche. 53 × 65 cm.” (galeriepentcheff.fr)

“Saint‑Tropez, été 1905. Camoin, Marquet, Manguin… la toile de Marquet montrant Camoin peignant La Petite Lina (1905).” (laboucheaoreilles.wordpress.com)

“La Femme à la voilette, 1905.” (sampeint.eklablog.com)

- Femme assise avec mimosa, vers 1920

Cette œuvre représente une femme assise, tenant ou entourée de mimosas, et illustre le style coloré et méditerranéen caractéristique de Camoin à cette époque. Elle est exposée au Musée des Beaux‑Arts de Nancy, où elle fait partie de la collection permanente.

(leblogdebrigittemasson.blogspot.com)

- Jeune créole – 1904

• Lieu de conservation : Musée d’art moderne André Malraux (MuMa), Le Havre (source (latribunedelart.com)(charles-camoin.com)
  

Jeune Créole est ainsi présent dans la collection du MuMa, où il est exposé en huile et mesure environ 39 × 30 cm selon les références disponibles.

- Jeune napolitaine – 1906

• Lieu : Genève, Association des Amis du Petit‑Palais, inventaire 9402
• Droit d’auteur : © Studio Monique Bernaz

Description visuelle
La peinture représente une jeune femme assise devant un fond floral, vêtue d’un tenue traditionnelle. L’ensemble est caractérisé par un jeu de couleurs vives et un contraste marqué, typique du style fauviste de Camoin à cette époque (fr.pinterest.com)

Notes complémentaires

• Certains catalogues (ex. Larousse) indiquent la même toile comme datée 1904 et située au Petit‑Palais de Genève, ce qui suggère une légère divergence dans les sources disponibles (larousse.fr)
  

- L’artiste dans son atelier (Emilie à son chevalet) vers 1908

• La peinture représente la peintre Emilie Charmy assise à son chevalet, dans l’atelier de Charles Camoin à Montmartre.
• Elle illustre le fauvisme de Camoin, caractérisé par des couleurs vives et une lumière méditerranéenne, tout en conservant une certaine sobriété par rapport à ses contemporains.
• Le tableau montre l’atmosphère intime d’un studio parisien, avec des éléments de décor (tableaux, chevalet, lumière) qui reflètent la pratique artistique de l’époque.

Contexte historique

• Camoin, né à Marseille en 1879, s’est installé à Montmartre en 1907, où il a créé un atelier qui deviendra un lieu de rencontre pour les artistes de l’avant‑garde.
• Il a transformé une voiture en atelier mobile, avec un chevalet sur le toit et un système de transport des toiles, démontrant son inventivité technique (galeriepentcheff.fr)
  
• Emilie Charmy était une peintre proche de Camoin, et leur collaboration se reflète dans cette œuvre.

Expositions et collection

• La peinture a fait partie de l’exposition Camoin dans sa lumière au Musée Granet à Aix‑en‑Provence (11 juin – 2 octobre 2016) 

(calameo.com)

• Elle est conservée dans les Archives Camoin, un site officiel dédié à la mémoire de l’artiste (charles-camoin.com)
  

- L’Indochinoise – 1904

• Support : toile découpée et restaurée.
• Contexte juridique : Camoin a intenté un procès concernant cette œuvre ; le tribunal a donné raison à l’artiste par un jugement (montmartre-secret.com)
  

- La gitane vers 1908

La Gitane est une peinture réalisée par le peintre français Charles Camoin en 1908.
L’œuvre, typique de la période fauve de l’artiste, représente une femme nommée « gitane » et illustre le style coloriste et expressif qui caractérise le Fauvisme. (Qwant)

- Lola à l'ombrelle jaune – 1920

• Collection : Musée Cantini, Marseille, où l’œuvre est exposée dans la collection permanente (navigart.fr)
  

Le tableau représente une scène de portrait où une femme, Lola, est assise sous une ombrelle jaune, créant un contraste de couleurs typique de l’expressionnisme de Camoin. L’œuvre est souvent citée pour son utilisation vive du jaune et du rouge, qui donnent une atmosphère lumineuse malgré le thème d’une journée « pluvieuse » (facebook.com)

- Lola sur la terrasse – 1920

• Le Musée de Montmartre a présenté Lola sur la terrasse dans le cadre de l’exposition « Un fauve en liberté » (mars 2022). La toile a été mise en avant comme un détail de l’exposition, accompagnée d’autres œuvres de Camoin  (oh-oui.com)
  
• La même toile est mentionnée dans un article de l’EssentiART qui souligne la remise en lumière de l’artiste par le musée (lessentiart.fr)
  

Provenance

• La toile est listée comme faisant partie d’une collection particulière et est référencée par l’Archives Camoin (no.pinterest.com)
  

- Madame Matisse faisant de la tapisserie – 1904

• Sujet : portrait d’Amélie Matisse‑Parayre, épouse d’Henri Matisse, représentée en train de travailler à la tapisserie. La composition met en valeur le kimono qu’elle porte, soulignant l’influence des estampes japonaises sur le Fauvisme (facebook.com)
  

Exposition

• L’œuvre est conservée au Musée d’art moderne et contemporain de Strasbourg (latribunedelart.com)
  

Contexte artistique

• Cette toile illustre la phase fauve de Camoin, où il explore la couleur vive et la composition décorative tout en restant fidèle à la figure humaine. Le tableau est souvent cité comme un exemple de l’équilibre subtil entre figure et fond décoratif que Camoin a atteint à cette époque (facebook.com)
  

- Portrait de Colette vers 1945

• Le seul indice provient d’une description d’une séance de peinture où Camoin « essayait de faire son portrait » de Colette ; la citation ne précise pas la date ni l’achèvement de l’œuvre  (invaluable.com)
  

- Portrait de ma mère – 1898

Cette œuvre, réalisée par le peintre français Charles Camoin (1879‑1965), représente la mère de l’artiste. Elle est exposée au Musée d’Art Moderne de Paris et fait partie de la collection permanente de l’institution (fr.wikipedia.org)

- Sur la terrasse à Valflor – 1921

• • Camoin a acheté la villa Val‑Flor à Saint‑Tropez en 1921, où il a passé une grande partie de l’année à peindre 

(galeriepentcheff.co.uk) (excerpts.numilog.com) (charles-camoin.com)

• • La toile représente la terrasse de cette villa, capturant la lumière méditerranéenne qui caractérise son style fauve.
  • Elle a été exposée dans plusieurs salons, notamment chez Bernheim‑Jeune, et figure dans les catalogues d’expositions récentes de l’artiste.

Sur la terrasse à Valflor illustre la transition de Camoin vers une palette plus douce et un traitement plus réfléchi de la lumière, tout en conservant l’énergie colorée qui le liait au mouvement fauve. (Qwant)

- Terrasse à Saint Tropez – 1937

• Collection : Musée des Beaux‑Arts Jules Chéret, Nice, France
• Auteur : Charles Camoin (1879‑1965)

Cette peinture représente une terrasse typique de Saint‑Tropez, capturée par Camoin dans son style lumineux et coloré, caractéristique de ses années à la Côte d’Azur. Elle fait partie de la collection permanente du musée de Nice, où elle est exposée aux côtés d’autres œuvres de l’artiste. (Facebook)

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Yoko Ono - Suite - Japon - Yang Yuhuan - Naomi Okubo -

 

"Art is a way of survival"

Yoko Ono

Artist & peace activist.

« L’art est une façon de survivre. »

Yoko Ono

Artiste et militante pour la paix.

« L’art est une façon de survivre. » – Yoko Ono

Contexte

• Yoko Ono (née 1933) : artiste japonaise, figure majeure du mouvement Fluxus, musicienne, réalisatrice et militante pour la paix.
• La phrase reflète sa vision de l’art comme moyen d’expression et de résilience face aux conflits, aux traumatismes personnels et aux enjeux sociétaux.
• Elle apparaît dans plusieurs interviews et publications de l’artiste, mais aucune source précise (date, ouvrage ou interview) n’est largement documentée.

Interprétation

• L’art, selon Ono, devient un outil de survie psychologique et collective, permettant de transformer la douleur ou l’oppression en création et en dialogue pacifique. (Qwant)

"Not afraid = Même pas peur."

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Japon – Cour impériale - Yang Guifei – Epouse de l’empereur Xuanzong -

This woodblock print from the 1810s by Utagawa Toyokuni I depicts Yang Guifei (known in Japan as Yôkihi), the legendary consort of the Tang dynasty Emperor Xuanzong. The print showcases the elaborate, high-status attire associated with the imperial court, featuring a complex layering of robes adorned with golden phoenix medallions, floral patterns, and luxurious fur-lined borders. Her ornate headdress, complete with a golden phoenix and cascading jewelry, frames a face rendered with the delicate lines typical of late Edo-period bijin-ga (pictures of beautiful women). Surrounded by large, blooming white peonies—symbols of royalty and prosperity—the figure is presented as a pinnacle of historical and mythic grace.

Cette estampe sur bois d'Utagawa Toyokuni I, datant des années 1810, représente Yang Guifei (connue au Japon sous le nom de Yôkihi), la légendaire épouse de l'empereur Xuanzong de la dynastie Tang. L'estampe met en valeur la tenue somptueuse et raffinée associée à la cour impériale, caractérisée par une superposition complexe de robes ornées de médaillons de phénix dorés, de motifs floraux et de luxueuses bordures de fourrure. Sa coiffe ornée, agrémentée d'un phénix doré et de bijoux en cascade, encadre un visage aux traits délicats, typiques des bijin-ga (portraits de belles femmes) de la fin de l'époque d'Edo. Entourée de grandes pivoines blanches épanouies – symboles de royauté et de prospérité –, la figure est présentée comme un summum de grâce, à la fois historique et mythique.

Yang Guifei – concubine de l’empereur Xuanzong

Yang Yuhuan (719 – 15 juillet 756), surnommée Yang Guifei (Yang Guìfēi), était la concubine favorite de l’empereur Xuanzong de la dynastie Tang (règne 712‑756).
Elle n’était pas l’épouse officielle de l’empereur, mais la concubine de plus haut rang, le titre Guifei désignant la concubine précieuse¹.

Vie et rôle

• Beauté et talents : reconnue pour sa beauté exceptionnelle, ses compétences en danse et en musique¹.
• Influence familiale : la famille de Yang bénéficiait de la faveur impériale, ce qui provoqua des tensions avec le général An Lushan¹.
• An Lushan Rebellion : en 755, la rébellion d’An Lushan mena à la prise de Luoyang puis de Chang’an. Xuanzong s’enfuit avec Yang Guifei vers le Sichuan¹.
• Fin tragique : à l’arrivée à Chang’an, l’empereur fut contraint de la faire pendre sous ses yeux, puis abdiqua en 756 au profit de son fils Suzong¹.

Héritage

• Yang Guifei est l’une des quatre beautés de la Chine antique et a inspiré de nombreux poètes, comme Bai Juyi, et des œuvres littéraires et cinématographiques¹.

Yang Guifei – Wikipédia (extrait fourni). ^{2 3 4 5 6}

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Iris Scott

Femme japonaise de dos portant un élégant manteau colorié.

Iris Scott est décrite comme une artiste peintre américaine née près de Seattle, qui utilise ses doigts pour peindre à l’huile  (netkulture.fr)

Iris Scott

Iris Scott est une artiste américaine reconnue pour sa technique de peinture à l’huile appliquée uniquement avec ses doigts.

• Date de naissance : 26 mai 1984, ce qui lui donne 41 ans en 2026 
• Lieu de naissance et de résidence : Seattle, Washington, et actuellement Brooklyn, New York 
• Formation : Diplômée de la Washington State University en 2006 avec un diplôme en art  (allfamous.org)

• Carrière : Depuis 2009, elle pratique la peinture à l’huile sans pinceau, créant des œuvres originales et des tirages limités. Ses pièces représentent souvent des animaux (tigers, bowerbirds, chiens) et des sujets fantaisistes, caractérisées par une vibrante expressivité  (irisscott.com)

• Technique : Elle commence par un fond uni, esquisse sans tracé préalable, puis laisse ses empreintes digitales façonner le sujet. Elle applique une « règle des 10 secondes » pour finaliser l’œuvre  (lartboratoire.fr)

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Naomi Okubo

Camouflage #3

2017

Japanese artist

Cette œuvre s’inscrit dans une série où l’artiste japonaise explore des thèmes comme l’identité, les pressions sociales et la dualité, souvent à travers des figures féminines aux visages masqués ou cachés  (reddit.com) (fougallery.com) (residencyunlimited.org)

Ses compositions, riches en motifs graphiques et en couleurs vives, créent un contraste entre beauté et vulnérabilité, invitant le spectateur à réfléchir sur les contradictions de la féminité contemporaine  (fougallery.com) (residencyunlimited.org)

Camouflage #3 a été exposée dans le cadre de résidences et d’expositions, notamment en Suède, où Okubo a également été sélectionnée pour des programmes artistiques parrainés par l’Agence des affaires culturelles du Japon  (residencyunlimited.org)

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Gérard Lopez et Gina Piffaut-Filizzola. Le viol.

 

Gérard Lopez et Gina Piffaut-Filizzola.

Le viol.

Editions Presse universitaire de France – 1993

 

Histoire :

« L’enlèvement d’Europe » est l’origine du mot « viol » en italien avec le mot Stupro (ravi, ravissement). (p 3). (1)

Chez les Babyloniens, entre 1955 et 1913 avant J-C, la femme est la propriété de l’homme. (2) C’est pareil chez les Hébreux. (p 8).

Dans la mythologie grecque, il existe une certaine égalité entre les déesses et les dieux. (p 9). Mais les femmes grecques sont vouées à un rôle pratique et au ménage. (p 10).

Sous les Romains, la femme, mariée ou en concubinage, reste sous l’autorité de son père qui peut exiger le divorce. (p 11). (3)

Le christianisme prône la chasteté. Le célibat est préférable au mariage. (4) Si la procréation s’effectue dans le plaisir, elle est considérée comme diabolique. (p 12).

Les chansons paillardes sont issues des fêtes publiques obscènes du Moyen-Age. (5)

Beaumarchais et Mozart considéraient que le « droit de cuissage » était le symbole des privilèges de la noblesse. (p 13) (6)

Les femmes nobles portaient la ceinture de chasteté pendant que leurs maris violaient aux Croisades, à Constantinople ou ailleurs. (p 14).

Pour Hitler, l’homme éduqué va à la guerre et la femme est le repos du guerrier. (p 15). (7)

Gérard Depardieu aurait assisté à un viol à l’âge de neuf ans, sans participation. (p 27). (8)

Lewis Carroll était pédophile. Il séduisait et photographiait les petites filles dans des positions scabreuses. (p 90). (9)

Un million d’enfants sont maintenus dans des maisons closes en Thaïlande. Les pédophiles voyagent dans les « Viols charters ». (p 91).  (10)

Gabriel Matzneff est aussi responsable du sort de ces enfants. (p 116).

 

L’inceste.

Le père qui a transmis la vie, viole son enfant. Il annule le don de vie et entraîne la mort psychique. (p 97).

 

Le viol d’enfants.

Les parents doivent rétablir la loi, protéger l’enfant, porter plainte, tenir leur place symbolique. (p 97).

Un adulte a manipulé l’enfant en niant sa vie d’enfant. (p 102).

 

Psychanalyse.

Le viol est un traumatisme.

Sandor Ferenczi rompt avec Freud. (11)

Un choc inattendu agit comme un anesthésiant. La perception de la pensée se paralyse. Les victimes culpabilisent (= elles pensent que c’est de leur faute).

Le sentiment de culpabilité peut déclencher un processus d’auto punition. Elle peut s’auto mutiler ou se suicider. (p 77).

Tout cela débouche sur des névroses et des psychoses. (p 17).

La détresse et l’angoisse de la mort provoquent de la dépression dans 70% des cas (p 18 et 58).

La sidération anxieuse est liée à une pratique de défense archaïque de camouflage dans le milieu naturel. (p 43).

Les féministes ont critiqué Marie Bonaparte qui était « asservie à son maître ». et Hélène Deutsch qui définissait la féminité par la « passivité, le masochisme et le narcissisme ». (p 26). (12)

Les idées liées au vol sont le « déshonneur », la conception du « bien et du mal » par la victime. (p 29 et 31).

 

Evénement subi	Conséquences déstructurantes
Potentialité créatrice dans le processus de réparation.

(p 87).

 

Les lois.

Notre société est permissive en permettant toutes sortes d’expériences sexuelles qui permettent des rencontres entre les pervers et leurs victimes. (p 114).

Le 1^er manifeste contre le viol est écrit en 1976 dans Libération. (p 24).

Dans les lois pénales françaises, la défense des personnes passe bien après la défense des biens. Les femmes le savent. Le mouvement féministe a permis de parler ouvertement du viol et de le dénoncer comme un crime. (p 4).

En 1991, on dénombre plus de 600 victimes. (p 5). (13)

Aucun dépistage médico psychologique n’a lieu pour les futurs éducateurs, enseignant-es, éclesiastiques, éducateurs-trices. C’est à déplorer. (p 115).

 

Le dépôt de plainte.

Apporter les vêtements (déchirures, spermes, etc.).

 

Mode d’agression	Caractère sexuel
Type de menaces Cous et blessures Acte de barbarie, etc.	Vaginale, anale, périnéenne, digitale. Instrument Avec ou sans éjaculation intra corporelle.

 

Procédure d’instruction.

Le doute permanent du juge, la requalification du viol, les confrontations aggravent le sentiment d’injustice des victimes. (p 84).

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(1) Concernant le lien avec le mot "viol" en italien ("stupro"), il est important de noter que le mythe d'Europe illustre effectivement une forme de rapt ou de séduction forcée. Cependant, le terme "stupro" en italien, qui signifie "viol", ne trouve pas son origine directe dans ce mythe. Le mot "stupro" vient du latin "stuprum", qui désignait à l'origine un acte de violence sexuelle, mais il n'est pas spécifiquement lié à l'histoire d'Europe.

Le mythe d'Europe est plutôt associé à des concepts de conquête, de séduction et de transformation, mais il ne constitue pas l'étymologie du mot "viol" en italien. (Qwant).

(2) La vie des femmes dans l'ancienne Mésopotamie ne peut pas être caractérisée aussi facilement que dans d'autres civilisations, en raison des différences de culture au fil du temps. D'une manière générale, cependant, les femmes mésopotamiennes avaient presque l'égalité des droits, pouvaient posséder des entreprises, acheter et vendre des terres, vivre seules, demander le divorce et, bien qu'officiellement secondaires par rapport aux hommes, trouvaient des moyens d'affirmer leur autonomie. (World history). Ndlr : il faudrait savoir !

(3) Sous l'Empire romain, dans le mariage sine manu, la femme reste sous l'autorité juridique de son père, qui peut exiger le divorce, tandis que dans le mariage cum manu, elle passe sous l'autorité de son mari. (Fr academic).

(4) Le christianisme valorise la chasteté, qui implique la maîtrise de soi et la pureté morale, mais ne rend pas le célibat préférable au mariage, qui est aussi une voie sacrée si vécu dans la chasteté. (Qwant). Ndlr : Charabia : un mariage vécu dans la chasteté ?

(5) Les chansons paillardes trouvent leurs racines dans des traditions populaires et orales, souvent liées à des moments de convivialité et de fête. Elles se sont développées au fil des siècles, influencées par divers contextes sociaux et culturels.

Ces chansons se sont transmises de génération en génération, notamment dans des lieux comme les tavernes, les cabarets et les fêtes de village. Elles ont été popularisées par des chansonniers et des interprètes au XIXe et XXe siècles.

Les chansons paillardes ont souvent servi de moyen d'expression pour les classes populaires, permettant de critiquer les élites et de se moquer des institutions. Elles ont également joué un rôle dans la vie quotidien (Qwant).

(6) Dans Le Mariage de Figaro, Beaumarchais utilise le droit de cuissage comme symbole des abus de la noblesse, notamment à travers le Comte Almaviva qui tente d'imposer ce droit à Suzanne, la fiancée de Figaro. (Wikipedia).

(7) L'expression « le repos du guerrier » est tirée de l'œuvre de Friedrich Nietzsche, Ainsi parlait Zarathoustra (1885). Nietzsche y affirme que l'homme doit être éduqué pour la guerre, et la femme pour le repos du guerrier. Cette idée a été reprise et interprétée par Adolf Hitler dans le contexte du Troisième Reich.

Cette vision reflète la misogynie et l'idéologie patriarcale du régime nazi, où les femmes étaient cantonnées à des rôles traditionnels et subordonnés. Le repos du guerrier symbolisait ainsi la récompense et le soutien que la femme devait offrir à l'homme après ses exploits militaires. (Qwant).

(8) Gérard Depardieu a affirmé avoir participé à un viol à l'âge de 9 ans, selon des déclarations rapportées en 1978 et confirmées en 1991, qualifiant ces actes de normaux dans le contexte de l'époque. (INA).

(9) Les allégations selon lesquelles Lewis Carroll était un pédophile n'ont jamais été officiellement confirmées, bien que des soupçons aient été soulevés, notamment dans un documentaire de la BBC en 2015. (Regard conscient).

(10) La Thaïlande est une destination prisée par les pédophiles itinérants, notamment en raison de son tourisme de masse, de ses frontières poreuses et de son coût de la vie faible, facilitant les viols charters. (Libération).

(11) Les divergences théoriques, combinées à des tensions personnelles, ont conduit à une distanciation progressive entre les deux hommes. Ferenczi cherchait une plus grande indépendance tout en ressentant le besoin de l'approbation de Freud. Ces contradictions ont finalement abouti à une rupture définitive. La rupture entre Ferenczi et Freud a marqué un tournant dans l'histoire de la psychanalyse. Ferenczi a continué à développer ses propres théories, notamment sur la néocatharsis et l'importance de la tendresse dans la relation thérapeutique. Il est décédé en 1933, laissant derrière lui une œuvre influente qui a contribué à enrichir le champ de la psychanalyse.

Pour Ferenczi, les traumatismes sont réels et ne sont pas liés à des fantasmes. Il considère le traumatisme comme une effraction qui submerge le psychisme, notamment lors de la petite enfance. Contrairement à Freud, qui a évolué vers l'idée que les souvenirs de traumatismes sexuels dans l'enfance pouvaient être des fantasmes, Ferenczi maintient que ces traumatismes sont bien réels.  Ferenczi a été un précurseur dans la reconnaissance de l'impact des abus sexuels subis pendant l'enfance, un sujet encore d'actualité aujourd'hui.  Il met l'accent sur la destruction du sentiment de soi et la blessure narcissique causée par le traumatisme, un concept qui diffère de la vision freudienne. (Qwant)

(12) Hélène Deutsch a exploré la féminité à travers des concepts comme la passivité, le masochisme et le narcissisme, notamment dans ses travaux sur la sexualité féminine et le masochisme féminin. (Shs cairn).

(13) Une réforme d’ampleur du Code pénal a lieu en 1992, un nouveau code remplaçant celui de 1810. Les menaces sont ajoutées à la définition du viol, entendues comme un moyen dont s'est servi le coupable. Le viol est puni de quinze années de réclusion criminelle, portées à vingt années dans certaines circonstances aggravantes. (Wikipedia).

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2025.

Les parlementaires ont besoin d'une formation à la vie sexuelle, relationnelle et affective.

Contre la désinformation.

La loi n'est pas appliquée à l'école.

Pourquoi ?

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