Palestine - Slimane Mansour - Enfance - Bombardements - Avraham Burg - Révolte - CIJ - Ame - Villejuif - Joude Bazzoun -

 

Palestine

Slimane Mansour

Enfants avec assiettes vides qui ne reçoivent que des bombes venues du ciel à la place de la nourriture.

Slimane Mansour (1947–2026) était un peintre, sculpteur et auteur palestinien, reconnu comme l’une des figures majeures de l’art visuel palestinien contemporain. Ses œuvres, exposées internationalement, dépeignent à la fois la vie quotidienne en Palestine et la lutte du peuple palestinien sous occupation. Il est décédé le 24 août 2026 à Jérusalem-Est, à l’âge de 79 ans. (Qwant)

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Palestine

Avraham Burg

Ancien président de la Knesset Juif-ves,

« Révoltez-vous ! »

Saisir la CIJ pour les crimes commis par Israël à Gaza

« Défendre son âme ».

Avraham Burg, figure historique de l’establishment israélien — ancien président de la Knesset (1999–2003), ancien directeur de l’Agence juive et de l’Organisation sioniste mondiale — a publié une tribune retentissante intitulée « Juifs – Révoltez-vous. Maintenant ! ». Dans ce texte, il exhorte les communautés juives du monde entier à engager un recours collectif historique devant la CIJ pour accuser Israël de crimes contre l’humanité commis à Gaza.

Son objectif est clair :

·                                 Dissocier l’identité juive des actions de l’État israélien, qu’il juge contraires aux valeurs fondamentales du judaïsme.

·                                 Briser le monopole discursif des autorités israéliennes, qui, selon lui, instrumentalisent le judaïsme pour justifier des violences.

·                                 Lancer une insurrection éthique pour sauver « l’âme » du peuple juif, menacée par la coalition ultranationaliste au pouvoir en Israël, dirigée par Benyamin Netanyahou.

Arguments clés de Burg

1.                              Une défense de l’âme juive Burg insiste sur le fait que son combat n’est pas une trahison, mais une nécessité morale :

« Il ne s’agit pas d’un rejet de notre peuple ; c’est une défense de son âme. Non pas de destruction, mais de réparation… Une grande exaltation morale est désormais requise de tous ceux qui refusent d’accepter la dictature du pouvoir et la corruption menée par César Netanyahou et sa coalition de fanatiques apocalyptiques. »

2.                              Une plainte collective pour crimes contre l’humanité Il appelle un million de Juifs (soit moins de 10 % de la population juive mondiale) à déposer un recours collectif devant la CIJ, accusant Israël de :

·                                                         Crimes contre l’humanité à Gaza.

·                                                         Violations systématiques des droits des civils palestiniens.

·                                                         Instrumentalisation du judaïsme pour légitimer ces actions.

3.                              Une rupture avec l’extrême droite israélienne Burg dénonce la coalition gouvernementale actuelle, qu’il qualifie de « fanatique » et « apocalyptique », et son alliance avec des figures d’extrême droite comme Itamar Ben-Gvir ou Bezalel Smotrich. Pour lui, cette alliance menace non seulement les Palestiniens, mais aussi l’éthique juive elle-même.

4.                              Une tradition juive de résistance morale Il s’appuie sur l’histoire juive pour justifier sa démarche :

·                                                         Les prophètes bibliques (comme Nathan face au roi David) ont toujours critiqué les dirigeants corrompus.

·                                                         Le judaïsme, selon lui, doit être une foi de compassion et de justice, et non de domination ou de violence.

Contexte juridique et politique

·                                 La CIJ est déjà saisie par l’Afrique du Sud, qui accuse Israël de génocide dans le cadre de sa campagne militaire à Gaza. En janvier 2024, la Cour a ordonné à Israël de prendre des mesures pour prévenir les actes de génocide et faciliter l’aide humanitaire. La procédure est toujours en cours, avec une réponse israélienne attendue en janvier 2026.

·                                 L’appel de Burg intervient dans un contexte de division croissante au sein de la communauté juive mondiale, où des personnalités et organisations (comme J Street) commencent à qualifier les actions d’Israël de génocide ou de crimes de guerre.

·                                 Son initiative vise à amplifier la pression morale et juridique en y associant directement des Juifs du monde entier, pour montrer que l’opposition aux crimes de guerre n’est pas l’apanage des non-Juifs.

Réactions et portée de l’appel

·                                 Soutiens : L’appel a été relayé par des médias internationaux et des organisations pro-palestiniennes, qui y voient une prise de position historique d’une figure israélienne de premier plan. Des groupes juifs progressistes (comme J Street) ont salué son courage, bien que certains restent prudents sur la stratégie juridique proposée.

·                                 Critiques : Les partisans de la ligne gouvernementale israélienne accusent Burg de trahir Israël et de donner des armes à ses détracteurs. D’autres estiment que la CIJ n’a pas de compétence universelle et que cette initiative pourrait affaiblir la position d’Israël sur la scène internationale.

Objectifs et limites de l’initiative

Ce que Burg propose :

·                                 Un recours collectif devant la CIJ, avec des milliers de plaignants juifs.

·                                 Une mobilisation morale pour dissocier le judaïsme des actions de l’État israélien.

·                                 Une pression politique pour forcer Israël à rendre des comptes.

Les défis :

·                                 La recevabilité : La CIJ ne peut être saisie que par des États. Un recours collectif de particuliers ou d’organisations juives aurait un impact limité, sauf s’il est porté par un État (comme l’Afrique du Sud).

·                                 L’effectivité : Même si la CIJ rendait un avis, Israël pourrait ignorer les décisions, comme cela a été le cas pour d’autres arrêts (ex. : mur de séparation en Cisjordanie).

·                                 La division de la communauté juive : Si certains soutiennent Burg, d’autres (notamment aux États-Unis et en Israël) le considèrent comme un traître ou un naïf.

Pourquoi cet appel est-il significatif ?

1.                              Une figure de l’establishment israélien qui rompt avec le consensus nationaliste.

2.                              Une tentative de réhabiliter l’éthique juive face à la violence d’État.

3.                              Un symbole de la crise morale en Israël, où des personnalités comme Burg ou des réservistes de l’armée israélienne (qui refusent de servir à Gaza) remettent en cause la légitimité de l’État.

Que peut-on attendre de cette initiative ?

·                                 À court terme :

·                                                         Une mobilisation médiatique et des débats au sein de la diaspora juive.

·                                                         Un soutien symbolique à la plainte de l’Afrique du Sud devant la CIJ.

·                                 À moyen terme :

·                                                         Une pression accrue sur Israël pour qu’il respecte le droit international.

·                                                         Une radicalisation des positions au sein de la communauté juive mondiale.

·                                 À long terme :

·                                                         Si l’initiative prend de l’ampleur, elle pourrait influencer l’opinion publique et, éventuellement, la politique israélienne — mais cela reste incertain.

Conclusion

L’appel d’Avraham Burg est un séisme politique et moral dans le paysage israélien et juif mondial. En associant la justice internationale à une révolte éthique juive, il tente de briser le lien entre l’identité juive et les crimes de guerre commis par Israël. Même si les chances de succès juridique sont limitées, son initiative pourrait accélérer une prise de conscience au sein de la diaspora et, peut-être, contribuer à un changement de paradigme en Israël.

Pour Burg, il s’agit moins de détruire Israël que de sauver le judaïsme de lui-même :

« Nous ne permettrons pas à l’État d’Israël, qui inflige systématiquement des violences à une population civile, de parler en notre nom. Nous ne permettrons pas que le judaïsme serve de couverture à des crimes. » (Qwant)

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Palestine et Liban

Soirée de soutien à Villejuif le 18 09 à 18h30.

66 Days est un court-métrage libano-britannique de 23 minutes, réalisé par Joude Bazzoun, sorti en 2025. Le film suit son retour dans son village natal de Bazouriye, dans le sud du Liban, après avoir été témoin de l’offensive israélienne de 2024 depuis l’étranger. À travers des conversations intimes avec sa famille, elle explore les pertes subies pendant la guerre et met en lumière l’importance de la mémoire et des traditions familiales, notamment à travers un jeu de cartes et des rassemblements familiaux.

• Réalisatrice : Joude Bazzoun (d’origine libanaise et marocaine, diplômée en réalisation cinématographique à l’Edinburgh College of Art).
• Langue : Arabe.
• Thème : Résistance, mémoire, et héritage familial dans un contexte de conflit.
• Durée : 23 minutes.
• Pays : Liban, Royaume-Uni. (Qwant)

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Jane Fonda a défendu Mark Ruffalo contre les accusations d'antisémitisme de Paramount, qualifiant ces allégations de "fausses" et de tentative de discréditer ses critiques sur la fusion Paramount-Warner Bros. (Qwant)

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En ce lundi 31 août 2026, plusieurs initiatives de motards en soutien à la Palestine sont en cours ou récentes en France et en Europe :

À Marseille

• Un cortège de motards a participé à la manifestation pour la Palestine ce samedi 29 août 2026, en partant du Mucem et en rejoignant le cortège principal. Le collectif Samurai Riders for Humanity a coordonné cette mobilisation, avec des motards venus de toute la France et d’ailleurs.
• L’Union Pour la Palestine Marseille a également soutenu cette initiative.

À Lille

• Une manifestation de motards a été organisée ce vendredi 30 août 2026 par le collectif Samurai Riders for Humanity, en soutien à la Palestine.

En Europe

• Un deuxième rassemblement motard européen en soutien au peuple palestinien avait eu lieu le 7 septembre 2025 à Bruxelles, avec la participation de motards français, belges, néerlandais, norvégiens et anglais. Près de 1 000 motards étaient attendus pour cette édition.

À noter

• Certains groupes de motards, comme l’Infidels Motorcycle Club, sont critiqués pour leur implication dans la sécurité de convois humanitaires à Gaza, en raison de leurs positions ouvertement anti-islam. (Qwant) Ndlr: ?

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36 personnes ont lu cet article.

 

 

Yayoi Kusama - Suite

 

Yayoi Kusama

Fish - Poisson

Depth of the sea, silkscreen; 2 works

Profondeur de la mer, sérigraphie ; 2 œuvres

1988

L'œuvre "Depth Of The Sea" de Yayoi Kusama capture l'essence vibrante et hypnotique des fonds marins, avec des motifs naturels et des couleurs éclatantes, inspirés par les profondeurs aquatiques. (Kalunea).

Elle incarne parfaitement l'univers artistique unique de Yayoi Kusama, où art et nature s’entrelacent. Les détails riches et les motifs captivants font de cette pièce un véritable point focal pour la décoration intérieure. (Qwant).

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Yayoi Kusama

Brillance des âmes

2014

Série des Miroirs infinis.

L'œuvre "Brillance des âmes" de Yayoi Kusama, exposée à AlUla, fait partie de sa célèbre série des miroirs infinis, où elle explore des environnements immersifs et hallucinés à travers des jeux de miroirs et de lumières.

Cette œuvre illustre parfaitement l'obsession de Yayoi Kusama pour les effets de profondeur et l'infini, créant des espaces qui évoquent à la fois le magique et le galactique. (Qwant).

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Yayoi Kusama

Snow - Neige

1990

L'œuvre "Snow" de Yayoi Kusama, créée en 1990, est une peinture sur toile de dimensions 15.9 × 22.9 cm, signée, titrée et datée au dos en kanji, accompagnée d'un certificat d'authenticité émis par l'atelier de l'artiste.

Kusama est une figure majeure de l'art contemporain, mêlant les esthétiques et théories de plusieurs mouvements du XXe siècle, notamment le Pop Art et le Minimalisme. Son style "cosmique" punchy a été affiné lors de son séjour à New York dans les années 1960.

Kusama vit et travaille à Tokyo, où elle peint quotidiennement dans son atelier.

Elle a participé à des expositions internationales prestigieuses, comme celles du Museum of Modern Art dans les années 1980 et la Biennale de Venise en 1993. (Qwant).

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Yayoi Kusama

Sitting, with red bob hairstyle, and wearing a yellow and black garment with curved lines and dots which matches the background design.

Assise, avec une coupe au carré rouge, et vêtue d'un vêtement jaune et noir à lignes courbes et à pois assorti au motif de fond.

En octobre, une grande rétrospective Yayoi Kusama, à moins de 2h de Paris.

Il faudra vous rendre à Bâle, en Suisse, pour découvrir cette exposition exceptionnelle. Accueillie par la Fondation Beyeler et consacrée à l'artiste japonaise la plus culte de sa génération, cette première rétrospective suisse aura lieu du 12 octobre au 25 janvier 2026. (Ad magazine).

Yayoi Kusama est connue pour ses motifs de pois et ses explorations de l'infini, souvent représentés dans ses œuvres et ses vêtements, comme un vêtement jaune et noir à lignes courbes et à pois

Kusama a marqué l'univers artistique avec ses expositions prestigieuses, comme celles au Musée Guggenheim Bilbao ou à la Tate Modern. Elle a également collaboré avec des marques de luxe comme Louis Vuitton, apposant ses célèbres pois sur des sacs et des collections capsule.

Dès son enfance, Yayoi Kusama dessinait pour échapper aux hallucinations dont elle souffrait. Ce thème de l'infini et des motifs répétitifs est devenu central dans son œuvre, explorant les frontières entre l'homme et son environnement.

Son impact sur le monde de l'art contemporain est indéniable, et son style distinctif continue d'inspirer de nombreuses œuvres et produits dérivés, comme les affiches minimalistes qui capturent son essence artistique (Qwant).

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Yayoi Kusama,

Hitomi

1989

Acrylique sur toile

Embracing the rise of the hippie counterculture of the late 1960s, Kusama came to public attention when she organized a series of happenings in which naked participants were painted with brightly colored. (Chritie’s).

S'inscrivant dans le mouvement hippie naissant de la fin des années 1960, Kusama s'est fait connaître du grand public en organisant une série de happenings où des participants nus étaient peints avec des couleurs vives.

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Yayoi Kusama in 1965

Photo

Contexte artistique de 1965

En 1965, Yayoi Kusama était déjà une figure émergente de la scène artistique internationale. Elle a présenté l'installation Infinity Mirrored Room – Phalli’s Field à la Castellane Gallery de New York, une œuvre qui a marqué le début de sa série d’installations immersives (davidzwirner.com)

Cette période se situe entre son arrivée à New York à la fin des années 1950 et son retour au Japon à la fin des années 1970, où elle a continué à explorer des thèmes de répétition, de motifs et de perception  (phi.ca)

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Yayoi Kusama

Polka dot Cats  - Chats à pois

Japanese

Yayoi Kusama est reconnue pour son obsession des polka dots (pois). Plusieurs reproductions de ses chats à pois sont disponibles en ligne, souvent sous forme d’affiches ou d’impressions murales.

1. Affiche « Chat noir à pois » – Laboo Studio

• Description : Affiche élégante représentant un chat noir recouvert de pois vibrants, idéale pour les salons modernes ou les murs de galerie.

Yayoi Kusama est une artiste japonaise contemporaine née en 1929 à Matsumoto.

Elle est célèbre pour ses installations immersives, ses sculptures, ses peintures et ses performances.

Son travail est caractérisé par l’utilisation de motifs répétitifs, notamment les polka dots, et l’emploi de miroirs pour créer des effets d’infini.

Ses œuvres figurent dans des musées majeurs tels que le MoMA (New York), le Centre Pompidou (Paris) et le Tate Modern (Londres). (Qwant).

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Yayoi Kusama, Japanese artist who has had a long career involving performance, installations, printmaking, sculpture and painting

Yayoi Kusama, artiste japonaise dont la longue carrière englobe la performance, les installations, la gravure, la sculpture et la peinture

Photograph featuring the upper half of a Japanese woman wearing a matching top and hat with dark red large dots which match the background

Photographie montrant le buste d'une Japonaise portant un haut et un chapeau assortis, ornés de gros pois rouge foncé assortis au fond.

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Yayoi Kusama

Dancing Pumokin

Citrouille dansante

2020

Photo of a sculpture resembling a yellow pumpkin with black dots with octopus like tentacles sited in a garden in front of a grand building

Photo d'une sculpture ressemblant à une citrouille jaune à pois noirs avec des tentacules de pieuvre, placée dans un jardin devant un grand bâtiment.

·                                 Nature de l’œuvre : sculpture monumentale en bronze peint, inspirée du motif récurrent de la citrouille chez Kusama.

·                               Dimensions : 490,2 × 777,2 × 744,2 cm (environ 5 m de haut) ; poids > 9 tonnes (davidzwirner.com)

·                                 Caractéristiques : la citrouille possède onze jambes jaunes et noires à pois, qui semblent « danser » et se suspendre dans l’air.

Parcours d’exposition

Année	Lieu	Remarques
2020	Création	Réalisée pour le New York Botanical Garden (édition 2021) et le Museum of Islamic Art du Qatar (2022‑2023).
2021	New York Botanical Garden, NY, USA	Première présentation publique.
2022‑2023	Museum of Islamic Art, Doha, Qatar	Deuxième édition exposée.
2024	National Gallery of Victoria (NGV), Melbourne, Australie	Installée dans le Federation Court le 15 décembre 2024, gratuite et accessible à tous. La sculpture a été acquise grâce au fonds Loti & Victor Smorgon ngv.vic.gov.au

Signification

·                                 La citrouille est le signe distinctif de Kusama depuis son enfance sur la ferme familiale de semences à Matsumoto, au Japon.

·                                 Dancing Pumpkin représente l’une des plus grandes réinterprétations de ce motif, les jambes multiples suggérant le mouvement, la joie et l’immersion du spectateur sous la sculpture.

Où la voir aujourd’hui ?

·                                 Depuis décembre 2024, la sculpture fait partie de la collection permanente du NGV et reste ouverte au public dans le Federation Court de Melbourne.

En résumé, Dancing Pumpkin (2020) est une sculpture monumentale de 5 m, pesant plus de 9 tonnes, dotée de onze jambes à pois, créée par Yayoi Kusama et exposée successivement à New York, au Qatar et, depuis 2024, au NGV de Melbourne. (Qwant)

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Soleil matinal.

1999.

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Yayoi Kusama

Fleurs

Née en 1929.

Le motif du tournesol que Kusama revisitera plus tard dans des séries de « Tournesols » où les fleurs sont entourées de ses célèbres pois colorés, souvent placées sur des fonds noirs pour accentuer le contraste  (galeriemontblanc.com)

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Yayoi Kusama

Miroirs

Jeux à l'infini

1.                              Fondation Beyeler (Suisse)

·                                                         Dates : Du 12 octobre 2025 au 25 janvier 2026.

·                                                         Œuvre phare : Une Infinity Mirror Room spécialement conçue pour l'exposition, ainsi que des œuvres emblématiques comme les Infinity Nets et les citrouilles.

·                                                         Particularité : L'exposition retrace sept décennies de création de l'artiste, avec une immersion totale dans ses univers infinis.

·                                                       Prochaines étapes : L'exposition se poursuivra ensuite au Museum Ludwig de Cologne (Allemagne) du 14 mars au 2 août 2026, puis au Stedelijk Museum d'Amsterdam (Pays-Bas) du 11 septembre 2026 au 17 janvier 2027 

 

connaissancedesarts.com

1.                              Musée Yayoi Kusama (Tokyo, Japon)

·                                                         Dates : Du 16 octobre 2025 au 8 mars 2026.

·                                                       Œuvre phare : Une petite salle miroir inédite en première mondiale, intégrée à une exposition sur ses dessins de jeunesse et ses sculptures d'accumulation 

2.                              Buffalo AKG Art Museum (États-Unis)

·                                                         Dates : Du 2 octobre 2025 au 2 mars 2026.

·                                                       Œuvres phares : Deux Infinity Mirror Rooms (Phalli’s Field et My Heart Is Dancing into the Universe) et une citrouille monumentale

 

myartbroker.com

 

1.                              Fondation Louis Vuitton (Espaces Louis Vuitton, Osaka, Japon)

·                                                         Dates : Dans le cadre de l'Exposition universelle d'Osaka 2025, une exposition intitulée « Yayoi Kusama: Infinity » est présentée.

·                                                       Œuvre phare : Infinity Mirror Room – Phalli's Field (1965-2013), une salle emblématique où les visiteurs se perdent dans un champ infini de pois 

     Où voir une Infinity Mirror Room aujourd'hui ?

·                               Cologne (Allemagne) : L'exposition au Museum Ludwig est prévue du 14 mars au 2 août 2026 

·                               Amsterdam (Pays-Bas) : Le Stedelijk Museum accueillera l'exposition du 11 septembre 2026 au 17 janvier 2027 

connaissancedesarts.com

·                                 Autres lieux : Les Infinity Mirror Rooms sont souvent des œuvres itinérantes. Consultez les sites des musées pour vérifier leur disponibilité après ces dates.

À noter

·                                 Les Infinity Mirror Rooms sont des installations à accès limité : les musées utilisent souvent des files d'attente virtuelles ou des réservations pour gérer l'affluence.

·                               Ces œuvres sont gratuites dans certains musées (comme le Hirshhorn à Washington), mais cela reste rare 

format.com

 

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Yayoi Kusama

Lemon Squash (5) - Citronade

1999

Screenprint

Print featuring a stylised orange and yellow glass of liquid with straw and slice of lemon created with multiple dots againsr a patterned reddish background

Impression représentant un verre stylisé orange et jaune contenant un liquide, avec une paille et une tranche de citron, créé à l'aide de multiples points sur un fond rougeâtre à motifs.

• Technique : sérigraphie (screenprint) en couleur, avec quelques zones brillantes.
• Dimensions : environ 54 × 45 cm (21 ¼ × 17 ¾ po) — certaines références donnent 53,3 × 44,5 cm.
• Édition : tirage limité à 60 exemplaires ; l’œuvre est numérotée (ex. 28/60).
• Signature : signée à la main et intitulée en japonais.

Cette gravure représente un verre de limonade stylisé, typique de la série « Lemon Squash », où les pois emblématiques de Kusama apportent profondeur et dynamisme à la nature morte. (Qwant)

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Yayoi Kusama

1929-2026

RIP

La Japonaise Yayoi Kusama, artiste avant-gardiste connue comme la « reine des pois », est morte à l’âge de 97 ans, a fait savoir, jeudi 27 août, un communiqué de sa société. (Le Monde)

Connue pour sa folle obsession des pois, l'artiste japonaise Yayoi Kusama, dont le décès à l'âge de 97 ans a été annoncé jeudi, était l'une des matriarches de l'art contemporain.  (France 24)

Yayoi Kusama est morte le 14 août 2026, à l'âge de 97 ans, dans un hôpital de Tokyo, des suites d'une défaillance multiviscérale.  (Luxe net)

Adulée dans le monde entier pour ses œuvres-blockbusters taillées pour les réseaux, Yayoi Kusama vient de s’éteindre à l’âge de 97 ans. (Vogue)

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“Farewell today to the high priestess of polka dots, Japanese artist Yayoi Kusama (1929-2026). Her work was unforgettable and for her, a means to survival. It’s playful, psychedelic, compulsive, beautiful and slightly unsettling all at once. Into infinity and beyond Yayoi!

Adieu aujourd’hui à la grande prêtresse des pois, l’artiste japonaise Yayoi Kusama (1929-2026). Son travail a été inoubliable et pour elle, un moyen de survie. Il est ludique, psychédélique, compulsif, beau et légèrement troublant à la fois. Vers l’infini et au-delà Yayoi ! «  (Scanner dot)

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Collaboration « Yayoi Kusama x Louis Vuitton : Creating Infinity »

• Cette collection capsule, dévoilée en janvier 2026, marque la deuxième collaboration entre l’artiste japonaise et la maison de luxe, après celle de 2012 sous la direction de Marc Jacobs.
• La nouvelle édition, dirigée par Nicolas Ghesquière, propose 400 pièces en édition limitée : vêtements, accessoires (sacs, chaussures, maroquinerie), parfums et même des installations artistiques.
• Les motifs emblématiques de Kusama — pois multicolores, mirror dots et fleurs psychédéliques — envahissent les modèles iconiques de Louis Vuitton, comme le sac Keepall ou les vêtements.
• Une campagne démesurée accompagne le lancement : robots animatroniques à l’effigie de l’artiste (installés dans les boutiques de New York, Paris et Osaka), pop-up stores thématisés, et une présence massive sur les réseaux sociaux avec des mannequins comme Bella Hadid ou Gisele Bündchen.

Événements et expositions liées

• Une exposition « Yayoi Kusama: Infinity » est présentée à l’Espace Louis Vuitton d’Osaka jusqu’au 12 janvier 2026, mettant en lumière son parcours artistique et ses œuvres récentes.
• La collaboration s’inscrit dans la tradition de Louis Vuitton de travailler avec des artistes contemporains (Takashi Murakami, Jeff Koons, Virgil Abloh) pour des éditions limitées et des expériences immersives.

Réception et critiques

• La campagne, à la fois ludique et dérangeante, soulève des questions sur l’exploitation de l’image de Kusama, âgée de 97 ans et internée volontairement depuis 1977 pour des troubles psychiques. L’artiste, qui considère son art comme une « autothérapie », transforme ses obsessions (pois, infini) en une signature visuelle universelle.(Qwant)
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