jeudi 11 mai 2017

Mes dessins - Les fleurs ont le temps - Chardon - Meuble provençal - Eventail - Emile Gallé - Iris


Emile Gallé
Nancy, 1846 – Id, 1904
Deux assiettes du service floral « chardon de fantaisie » et « avoine »
1881 – 1882
Faïence, décor en camaïeu bleu de grand feu, rouge de petit feu et rehauts d’or sur émail stannifère bleuté.
Le chardon, emblème lorrain, revient fréquemment dans l’œuvre de Gallé. A travers ce motif, il revendique le retour à la France de la Lorraine, province perdue depuis la guerre de 1870.


Emile Gallé

1846 – 1904

Vase

Musée du Colombier

Alès
 
Emile Gallé 
Vase 
Vers 1884 
Musée d'Orsay 
 
 
Emile Gallé 
Nancy, 1846 - 1904.
Coupe aux épis de blé 
1903 
Verre, inclusions métalliques et de poudre, patine, décor gravé à la roue et  la pointe.
Muma 
Le Havre 
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Emile Gallé
Nancy, 1846 - 1904.
Chaise à Bruxelles
1904
Paris Beaux-Arts - Maison Chaumet 
"Végétal l'école de La Beauté"

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Emile Gallé
Nancy, 1846 - 1904.
Courges et guêpes
Paris Beaux-Arts - Maison Chaumet 
"Végétal l'école de La Beauté"

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Emile Gallé - Atelier
Nancy, 1846 - 1904.
Ophrys
Crayon et aquarelle
Paris Beaux-Arts - Maison Chaumet 
"Végétal l'école de La Beauté"

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Emile Gallé - Atelier
Nancy, 1846 - 1904.
Passiflore
Crayon et aquarelle
Paris Beaux-Arts - Maison Chaumet 
"Végétal l'école de La Beauté"

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Emile Gallé - Atelier
Nancy, 1846 - 1904.
Vase aux fougères.
Aquarelle et encre sur papier calque
Paris Beaux-Arts - Maison Chaumet 
"Végétal l'école de La Beauté"

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Georges Fouquet 
Il succède à son père en 1895.
Bracelet fronde de fougère 
Vers 1905 - 1907
Or, émaux, opale, perles.
Petit Palais 
Paris

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Emile Gallé - Atelier
Nancy, 1846 - 1904.
Vase fleur de passiflore
1900
Aquarelle et encre sur papier calque
Paris Beaux-Arts - Maison Chaumet 
"Végétal l'école de La Beauté"

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Emile Gallé peint par Victor Prouvé
Nancy, 1846 - 1904.
Paris Beaux-Arts - Maison Chaumet 
"Végétal l'école de La Beauté"

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Emile Gallé 
Nancy, 1846 - 1904
Quatre tables gigognes à décor breton 
Bois marqueté
Vers 1900  
Quimper 
Musée départemental  breton

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Louis Hestaux et l’atelier de dessin

Metz, 1858 – Nancy, 1919

Dessin chardon de fantaisie

1881

Aquarelle gouachée et rehauts d’or.
Rouen




Décor d'un meuble provençal
Musée d'Uzès


Uzès

Eventail

Soie brodée et bois laqué

La mode et la Belle Epoque

La parure d’une femme élégante au début du XXe siècle


Pichon

Vase

Spectaculaires vases dont le décor bleu à effet irisé était obtenu par la projection de gros sel sur l’émail pendant la cuisson.

Uzès


L'iris des marais 
Iris Pseudacorus
Iridaceae

Le Havre 
Rouelles


Iris en papier.
Dans la vitrine d'un célèbre parfumeur.

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Au XIXe siècle, les Pichon créent des modèles très décoratifs, en « marbré » décoré de fleurs en relief, souvent vendus dans les stations thermales à la mode comme Vals-les Bains, Euzet ou Vichy.
Uzès

Tag
Saint-Denis
Fleurs

 Glycine

Pavot

Eugène Grasset
La plante et ses applications ornementales, 2e série
Paris
Librairie centrale des beaux-arts
Vers 1899
Cité de l’architecture et du patrimoine

Paris

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Lisbonne

Cimetière Dos Prazeres

Fleurs en pierre

Pavot somnifère

Opium poppy 

Papaver somniferum L.

Origine méditerranéenne.

Avec ses propriétés narcotiques, elle est distillée en tant qu'opium et laudanum. Plante populaire au 19e siècle. Elle est utilisée pour soulager la douleur et aider à dormir.

Rouge, elle commémore les soldats de la Première Guerre mondiale. John McCrae la cite dans un poème "Les champs de Flandres". Le 11 novembre, de nombreuses personnes portent cette fleur en papier sur leur veste ou blouse, pour fêter l'Armistice.

En 2014, pour les 100 ans du début de la guerre 1914 - 1918, à Londres, deux artistes ont recouvert la Tour de Londres avec des fleurs de pavot rouge en céramique: Paul Cummins et Tom Piper.

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Fleurs.

Le Bec Hellouin

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Colleen Parker 

Fleur - pavot.

Colleen M. Parker (1944-2008) – Australia.

About the Artist Impressionist Oil Painter with a Special Interest in Plein Air Landscapes.

I took my first oil painting lessons in 2008, 2 years before my retirement. My career was in medicine and my last art class had been in the 9th grade. I was fortunate to live in a community with many supportive artists and local classes.

 

Colleen M. Parker (1944-2008) – Australie.

À propos de l'artiste peintre impressionniste à l'huile avec un intérêt particulier pour les paysages en plein air.

J'ai pris mes premiers cours de peinture à l'huile en 2008, 2 ans avant ma retraite. Ma carrière était en médecine et mon dernier cours d'art avait eu lieu en 9e année. J'ai eu la chance de vivre dans une communauté avec de nombreux artistes de soutien et des classes locales.

 

Colleen Parker is principally an Australian school landscape artist painting in oils, and has exhibited widely in the Sydney area since her first exhibition in 1967. She has been an exhibiting Member of the Royal Art Society since 1979, becoming a Fellow in 1986. We have records of art auction sales by Colleen Parker from 1983 and in total 195 works by the artist have been offered for sale, of which 152 (78%) were sold.

 

Colleen Parker est principalement une paysagiste scolaire australienne peignant à l'huile et a largement exposé dans la région de Sydney depuis sa première exposition en 1967. Elle est membre exposante de la Royal Art Society depuis 1979 et est devenue membre en 1986. Nous avons des enregistrements de ventes aux enchères d'art par Colleen Parker à partir de 1983 et au total 195 œuvres de l'artiste ont été mises en vente, dont 152 (78%) ont été vendues.

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Vase ovoïde 
Terre cuite.
Pérou 
Dieppe 
Château Musée 

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Bretagne 
Rennes 
Art Déco 
4 place Hoche
Mon dessin.
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