Affichage des articles dont le libellé est Femmes. Afficher tous les articles
Affichage des articles dont le libellé est Femmes. Afficher tous les articles

lundi 9 novembre 2026

Leonard Cohen et les femmes - Mariane Ihlen - Suzanne Verdal - Kelley Lynch - Janis Joplin - Suzanne Elrod - Judy Collins -

 

Leonard Cohen 
Femmes abandonnées 
Asymétrie émotionnelle 
Ruptures difficiles 

Chansons de Leonard Cohen sur les femmes qui partent, les ruptures difficiles et l’asymétrie des sentiments. Voici quelques pistes :
    « Famous Blue Raincoat » — un triangle amoureux raconté dans une lettre, avec regrets et sentiments ambivalents.
    « Hey, That’s No Way to Say Goodbye » — une séparation douloureuse, mais sans reproche ni possession.
    « Seems So Long Ago, Nancy » — un portrait mélancolique d’une femme seule et vulnérable.
    « Chelsea Hotel #2 » — une liaison passée évoquée avec tendresse, lucidité et une certaine distance.
    « So Long, Marianne » — l’adieu à une relation profonde, où l’attachement ne suffit pas à empêcher le départ.
Pour l’asymétrie émotionnelle, Famous Blue Raincoat est sans doute la piste la plus nuancée ; pour une rupture dite avec douceur, essayez Hey, That’s No Way to Say Goodbye. (Qwant)

Mariane Ihlen
Il n’y a pas de raison unique clairement établie. Leur relation s’est défaite progressivement : Leonard Cohen menait une vie itinérante et leur couple n’était pas exclusif; il finissait par vivre ailleurs et par avoir d’autres relations. Marianne est ensuite rentrée en Norvège et a reconstruit sa vie, tandis que Cohen poursuivait sa carrière. (artefields.net)
La chanson « So Long, Marianne » évoque leur séparation, mais elle ne permet pas à elle seule de conclure que Marianne l’a quitté pour un motif précis. (fr.wikipedia.org)

Suzanne Verdal  
En fait, Suzanne Verdal n’a pas quitté Leonard Cohen : d’après les récits disponibles, ils n’ont pas vraiment formé un couple. Elle était alors mariée au sculpteur Armand Vaillancourt, puis l’a quitté, mais pas pour Cohen. Leur lien semble avoir été une amitié très intense, faite de conversations et de promenades; tous deux ont dit que leur relation n’avait pas été charnelle. (lesoleil.com) (liberation.fr)
La chanson « Suzanne » transforme cette proximité en une figure presque inaccessible et romantique, ce qui peut donner l’impression qu’il s’agissait d’une histoire d’amour interrompue. (rtbf.be)
-------------

 

Leonard Cohen 
Kelley Lynch 
Licenciée en 2004 
5 millions de dollars détournés 
Harcèlement 
Mais il lui avait donné toutes les procurations.
C’est le point qui rend l’affaire plus nuancée : Kelley Lynch gérait les comptes et placements de Leonard Cohen et disposait d’un large accès à ses finances. Le fait qu’il lui ait accordé des procurations ou une grande latitude ne permet toutefois pas, à lui seul, de conclure que chaque opération était autorisée.
En 2004, Cohen l’a licenciée après avoir découvert des irrégularités et l’avoir accusée d’avoir fait disparaître environ 5 millions de dollars. La justice lui a ensuite donné raison dans le litige financier et a condamné Lynch à lui verser une somme rapportée selon les sources comme étant de 7,3 à 9,5 millions de dollars.
Le harcèlement était une affaire distincte : des années plus tard, Lynch a été reconnue coupable d’avoir enfreint une injonction lui interdisant de contacter Cohen, notamment par des courriels et appels, et condamnée à 18 mois de prison. (ici.radio-canada.ca)
Kelley Lynch a été à la fois la manageuse de Leonard Cohen pendant de nombreuses années et, selon certaines sources, une ancienne amante. En 2004, Cohen l’a licenciée après avoir découvert des irrégularités dans ses finances : il l’accusait d’avoir détourné environ 5 millions de dollars, notamment de l’argent mis de côté pour sa retraite. Un tribunal lui a ensuite donné gain de cause.
Quant à son mobile, les informations recueillies ne permettent pas de l’établir avec certitude. On peut donc parler des accusations de détournement et du lien amoureux passé, mais pas affirmer que la relation explique pourquoi elle aurait pris l’argent. (Qwant)
--------------

Leonard Cohen 
Les femmes se sont sacrifiées pour lui 
Situation précaire 
Il ne pensait qu'à son oeuvre et à ses errances 
Pas si romantique, ni féministe que ça.

C’est une lecture défendable de sa vie — à condition de distinguer l’image romantique de ses chansons et la réalité des relations.
Cohen a souvent placé l’écriture, les voyages et ses quêtes spirituelles au centre de son existence. Les femmes qui ont partagé sa vie ont pu en payer le prix, notamment par l’instabilité et l’éloignement. 
Et le fait qu’il ait écrit des chansons tendres ou admiratives sur les femmes ne fait pas de lui, à lui seul, un féministe. On peut apprécier son œuvre tout en voyant les limites de son comportement et de son époque.(Qwant)

----------------------
Leonard Cohen a bien eu une aventure avec Janis Joplin, rencontrée au Chelsea Hotel, à New York. Il l’a évoquée dans sa chanson « Chelsea Hotel #2 ».
Les récits décrivent plutôt une aventure ponctuelle, pas une relation suivie. (vanityfair.fr)
----------------

Suzanne Elrod, mère de ses deux enfants : leur relation aurait inspiré The Gypsy’s Wife, même si Cohen disait que la chanson parlait plus largement de personnes qui s’éloignent. (lapresse.ca)
Judy Collins : chanteuse et amante selon certaines sources ; elle a été la première à enregistrer Suzanne. (radiofrance.fr)
-------------------



dimanche 8 novembre 2026

Prix - Lecture - Hommes - Femmes - Entre-soi - Emilie Pannier - Lectrice -

 France : le palmarès des grands prix du roman français 100% masculin
Le Goncourt ? Philippe Jaenada. Le Renaudot ? François-Henri Désérable. Le Médicis ? Philippe Vasset. Le Femina (dont le jury est exclusivement féminin) ? Yannick Haenel. Les femmes n’ont été récompensées que dans d’autres catégories, pour des romans non français, comme le Femina du roman étranger pour Laura Kasischke. Le prix Décembre est allé à Anne Godard, le Médicis étranger à Eva Baltasar, le Femina essai est revenu à Jennifer Tamas, et le prix Interallié, attendu le 18 novembre, compte encore deux autrices parmi les finalistes possibles.
Les autrices ne sont donc pas totalement absentes des récompenses, mais du "grand” palmarès." Plusieurs médias, comme Libération, ont dénoncé cette absence, d’autant plus que le Goncourt est historiquement très masculin : il n’a couronné que 13 femmes en 123 éditions.
marie-portolano-saint-v-droit-a-l-avortement-aux-usa-le-recap-info-de-la-semaine-des-grenades

---------------- 

Grands prix littéraires 
Entre-soi patriarcal 
200 autrices dénoncent.

Plus de 200 autrices dénoncent le palmarès exclusivement masculin des cinq grands prix littéraires français de 2026. Annie Ernaux, Virginie Despentes et Anne Godard figurent parmi les signataires d’une tribune publiée dans Libération le 6 novembre.
Elles critiquent notamment des jurys dont les membres sont souvent cooptés et siègent longtemps, et estiment que les prix ne reflètent pas la diversité des livres publiés. Elles réclament des jurys renouvelés, paritaires et plus représentatifs.
Les prix concernés sont le Goncourt, le Renaudot, le Femina, le Médicis et le Grand Prix du roman de l’Académie française. (lemonde.fr)

-----------------
 

"Paname influence le monde"  

Place de Clichy - Paris 

------------------- 

Emilie Pannier
'Hidden'- Cachée
Oil on canvas, 2026

25.6 x 21.3 inches
Lectrice cachée derrière un livre
Émilie Pannier, aussi connue sous le nom d’artiste Mia, est une peintre française installée à Toulouse. Sa peinture figurative s’intéresse aux scènes de rue, aux paysages urbains et aux instants de la vie quotidienne. Elle compose ses tableaux comme des scènes de genre, avec une attention particulière portée aux personnages, à la lumière et aux couleurs.Elle a étudié les arts plastiques à la Sorbonne et puise notamment son inspiration dans les rues et les traces du street art.
(amanni.fr)  (riseart.com)
Son site officiel présente ses œuvres et sa démarche. (emiliepannier.com)

 ---------------

11 personnes ont lu cet article.

 

 

Cyber harcèlement - Femmes politiques - Haine - Réseaux sociaux -

Vague de haine en ligne : jusqu’à quand tolérera-t-on le harcèlement des femmes politiques ?
Sur votre feed, vous avez peut-être vu passer cette semaine une vidéo de Julie Taton dénonçant le cyberharcèlement dont elle est victime. La députée MR y affiche toute la vague de haine dont elle est quotidiennement victime en ligne. Vous pensez que c’est un cas isolé ? Malheureusement non. C’est un phénomène qui touche énormément de femmes politiques.

(...) Cependant, on constate une différence entre les hommes et les femmes : il s’agit de la nature des violences.
    Chez les hommes : ils sont davantage attaqués sur leur fonction politique, donc sur le travail.
    Chez les femmes : elles sont attaquées sur leur genre et leur sexualité, en gros, sur le fait d’être une femme.
Et chez les femmes, y a-t-il des profils plus propices au harcèlement que d’autres ? La réponse est oui.
    Les candidates plus jeunes,
    Les femmes avec une forte visibilité sur les réseaux sociaux,
    Les femmes avec des postes importants.
vague-de-haine-en-ligne-jusqu-a-quand-tolerera-t-on-le-harcelement-des-femmes-politiques

-------------------

 

"Le gouvernement n'est jamais en notre faveur"  

Place de Clichy - Paris 

------------------ 

10 personnes ont lu cet article.

 

 

jeudi 5 novembre 2026

Pour un monde sans prison - Rennes - Femmes - Peines de mort - Californie -

 « Pour elles : échos de Femmes détenues » Maison de Quartier Francisco Ferrer Rennes
lundi 23 novembre 2026 · 

Maison de Quartier Francisco Ferrer · Rennes
À Rennes, l’événement « « Pour elles : échos de Femmes détenues » Maison de Quartier Francisco Ferrer Rennes » est annoncé du lundi 23 novembre 2026 au vendredi 4 décembre 2026. Lieu annoncé : Maison de Quartier Francisco Ferrer, 40 Rue Montaigne, Rennes (Ille-et-Vilaine).
pour-elles-echos-de-femmes-detenues-maison-de-quartier-francisco-ferrer-rennes-2026-11

------------------

Ndlr: la peine à perpétuité est une mort sociale...Fermons les prisons.
Le gouverneur démocrate Gavin Newsom vient de commuer en peine à perpétuité 548 condamnations à mort.
le 5 novembre 2026, Gavin Newsom a annoncé la commutation des peines des 548 condamnés à mort en Californie. Ils purgeront une réclusion à perpétuité sans possibilité de libération conditionnelle. (lemonde.fr)
À nuancer : cela n’abolit pas la peine de mort en Californie. La décision remplace les peines de mort de ces détenus, mais la peine capitale demeure légale dans l’État. (humanite.fr)

---------------

Une belle dame de la Renaissance dans de superbes atours avec sa suite, et la mort qui lui rappelle qu'elle est mortelle comme tout le monde. 
Gravure de Holbein pour "les Simulacres de la mort" de Jean de Vauzelles.

Jean de Vauzelles (vers 1495–1563) était un humaniste, poète et traducteur lyonnais de la Renaissance. Prêtre et proche de Marguerite de Navarre, il participa aux échanges entre la cour de France et les milieux intellectuels de Lyon. Il contribua aussi à la fondation de l’Aumône générale, une initiative d’assistance aux pauvres.
On retient notamment son Blason de la Mort (1537), repris dans les Simulachres et historiées faces de la Mort (1538), ouvrage illustré à partir des gravures d’Holbein le Jeune. Il traduisit également des textes religieux, dont des œuvres liées à l’Arétin. Les sources ne s’accordent pas toutes sur sa date de décès : plusieurs donnent 1563, d’autres une date antérieure. (shs.cairn.info)

--------------------

 20 personnes ont lu cet article.

 

lundi 2 novembre 2026

Fernand Léger - 2 vachères - 1953 - 1953 -

 


Fernand Léger
- La fermière et la vache - 1952
Il existe plusieurs œuvres de Fernand Léger portant le titre La fermière et la vache. Le Comité Léger recense notamment une gouache sur papier datée vers 1952 (17,5 × 14,5 cm), ainsi qu’une autre datée de 1953 (comiteleger.fr)
- La vachère - 1953
La vachère de Fernand Léger. À noter : les sources consultées distinguent une œuvre répertoriée à Lisieux en 1953 d’une lithographie en couleurs portant le même titre, datée de 1954. Cette estampe a été tirée à 75 exemplaires. (galerie-boisseree.com)

---------------------

18 personnes ont lu cet article.

 

samedi 31 octobre 2026

Fernand Léger - 15 femmes -

 


Fernand Léger - 15 femmes -


- Deux femmes
Fernand Léger a réalisé plusieurs œuvres intitulées « Deux Femmes », notamment « Les Deux femmes au bouquet » (1921) marquant son retour à la figure après la guerre, et « Deux Femmes » (1955), une lithographie basée sur un tableau de 1929, ainsi que « Deux femmes tenant des fleurs » (1954). (Qwant)
- Femme au miroir - 1920
Femme au miroir est une peinture de Fernand Léger réalisée en 1920, à l’huile sur toile. Elle mesure 35 × 27 cm et appartient aux collections du Musée d’Art moderne de Paris. (navigart.fr)
- Marie l'acrobate 
Le tableau date de 1933. Léger y reprend le thème du cirque et représente l’acrobate en plein mouvement, avec des formes stylisées plutôt que réalistes. (persee.fr)
- Trois femmes sur fond rouge 
Trois femmes sur fond rouge est un tableau de Fernand Léger peint en 1927, à l’huile sur toile. Trois figures féminines aux formes massives, dessinées en gris et cernées de noir, se détachent sur un fond rouge uni. L’œuvre est conservée au Musée d’Art moderne et contemporain de Saint-Étienne Métropole.
Le titre désigne parfois aussi une mosaïque inspirée du tableau, réalisée par Heidi Melano et conservée aux Abattoirs de Toulouse.(fr.wikipedia.org)
- Femme avec un vase - 1924
Femme avec un vase est une peinture de Fernand Léger datée de 1924. Il s’agit d’une huile sur toile représentant une femme construite en volumes très marqués, presque sculpturaux. Cette solidité des formes et la simplification géométrique sont caractéristiques de l’approche moderniste de Léger
(artsdot.com)
- Femme sur fond jaune 
Femme sur fond jaune est une lithographie de Fernand Léger datant de 1952. Des exemplaires sont décrits comme signés ; l’un est indiqué comme appartenant à une édition non numérotée de 150. (mutualart.com)
- La Lecture - 1924  
La Lecture est une peinture de Fernand Léger réalisée en 1924, à l’huile sur toile. Elle mesure 113,5 × 146 cm et appartient aux collections du Centre Pompidou.
Le tableau montre deux femmes monumentales tenant des livres ouverts. Leurs regards sont tournés vers le spectateur plutôt que vers leurs pages. Léger y traite les corps comme des formes plastiques, en jouant sur les contrastes de couleurs, de postures et de volumes. (bonheurdelire.over-blog.com)
- Trois femmes 1921 - 1922
Trois femmes, tableau de Fernand Léger daté de 1921 — et non de 1921–1922. Il s’agit d’une huile sur toile de grand format (184 × 252 cm), également connue sous le titre Le Grand Déjeuner. La composition montre trois femmes nues dans un intérieur, traitées par Léger en formes géométriques et presque mécaniques (google.com)
- Femme allongée - 1922
Cette peinture à l’huile sur toile, également désignée en anglais sous le titre Reclining Woman, mesure 64,5 × 92 cm. Elle appartient à la collection de l’Art Institute of Chicago 
Léger représente une femme vêtue de jaune, allongée et tenant un livre. Au lieu de privilégier un modelé naturaliste, il construit la figure avec des formes géométriques et des volumes arrondis, presque tubulaires. La composition fait ainsi écho à son intérêt pour les machines, les objets fabriqués et les formes modernes (artic.edu)
L’œuvre s’inscrit dans les recherches menées par Léger au début des années 1920 : faire coexister la figure humaine et un univers visuel géométrisé, inspiré de la vie moderne. Au Centre Pompidou, une toile de la même période, Femmes dans un intérieur (1922), est décrite comme mettant en scène une femme allongée parmi des meubles tubulaires et des figures aux reflets métalliques — un contexte qui éclaire les préoccupations de l’artiste, sans qu’il s’agisse de la même œuvre  (google.com)

-------------

38 personnes ont lu cet article.

 

WC publics - Femmes - Personnes en situation de handicap - Gratuité - Norvège - Design soigné - D. Trump -

Accéder à des toilettes publiques gratuites, propres et sécurisées concerne tout le monde sans exception, mais les femmes plus particulièrement.
Elles ont besoin d’y aller plus souvent, y passent plus de temps à chaque fois, ont souvent un budget plus restreint à gérer au quotidien, surtout avec des enfants à charge. Loin d’être un sujet scabreux, c’est un véritable enjeu pour investir aussi librement que les hommes l’espace public.
(...) Reste à espérer une prise en compte significative des pouvoirs publics pour que chaque ville propose une offre réellement suffisante de toilettes publiques accessibles à tout le monde. « Ça commence à bouger, mais ça coûte de l’argent et ce n’est pas simple à mettre en place » commente Julie Auzou. « À Nantes on n’est pas trop mal lotis mais ça reste pas assez. Il existe aussi des listes de bars qui acceptent que tu ailles aux toilettes sans consommer. » Sophie mise aussi sur une meilleure éducation des garçons. « Déjà, j’espère que mon fils n’aura pas une cystite interstitielle comme moi, ni qu’il développe de l’anxiété à cause de ses besoins naturels. Je veux lui apprendre le respect : faire pipi assis de préférence, ne pas faire partout pour impressionner les copains, nettoyer s’il salit, se laver les mains après. » Même avis de la part de Julien Damon. « Je suis partisan de deux choses : faire pipi assis pour les garçons, et que les petits enfants nettoient collectivement les toilettes à l’école, comme au Japon. Ça ne se fait pas du jour au lendemain, mais c’est une éducation à la propreté et au respect de l’autre. Ça participe aussi à développer un autre regard sur les métiers de service, sans cette hiérarchie qui fait que les métiers de nettoyage sont considérés comme les plus impurs. Ce ne sont pas des solutions miracle mais ces deux pistes peuvent avoir un impact très valable sur le long terme. »
des-toilettes-publiques-gratuites-un-enjeu-feministe

---------------------

Norvège 
WC publics au design soigné
Réponse à D Trump.

La Norvège a répondu avec humour à l’insulte de Donald Trump en mettant en avant ses toilettes publiques au design soigné, souvent installées dans des paysages spectaculaires.

L’organisme touristique Visit Norway a lancé : « Nous avons beaucoup entendu parler du “pays de chiottes”. Eh bien, il est vrai que nous avons des toilettes parmi les plus spectaculaires au monde », puis a partagé une sélection de lieux d’aisance remarquables. Parmi eux : le « Golden Toilet », sur l’île de Senja, et le « Hobbit Toilet », dans la région de Hardanger.

Ces toilettes jalonnent notamment les routes panoramiques norvégiennes. Beaucoup ont été conçues par des cabinets d’architecture norvégiens.

----------------------------

23 personnes ont lu cet article.

 

mardi 27 octobre 2026

Les femmes peintres - 8

 


Adèle Romany 
Autoportrait présumé d'Adèle Romanée et de sa fille - 1799

La date généralement indiquée est vers 1799 — pas nécessairement 1799 avec certitude. Le mot « présumé » signale que l’identification de la mère comme Adèle Romanée et de l’enfant comme sa fille reste une attribution, plutôt qu’un fait établi. L’œuvre est conservée au Musée des Beaux-Arts de Rouen. (instagram.com)

Alice Pike Barney, 
Self-portrait with palette - 

Autoportrait avec une palette -1906 
Autoportrait avec une palette (Self-Portrait with Palette) est une peinture à l’huile sur toile d’Alice Pike Barney, réalisée vers 1906. Elle mesure environ 84,5 × 61,3 cm et appartient au Smithsonian American Art Museum, à Washington 
L’artiste s’y représente avec une palette, soulignant son identité de peintre. L’œuvre n’est actuellement pas exposée, selon le musée (americanart.si.edu)

Anna  Dorothea Terbusch 
Autoportrait - 1765 

Les sources consultées mentionnent plutôt un autoportrait au chapeau noir, daté de 1753, et un autre autoportrait conservé à Berlin, daté de 1777. 
En 1765, Therbusch s’installe à Paris. Il est donc possible que l’année soit confondue avec une autre œuvre ou une autre date. (fr.wikipedia.org)

Esther Inglis 
Autoportrait - 1595

Le portrait d’Esther Inglis daté de 1595 n’est pas un autoportrait : il a été peint par un artiste non identifié, à l’huile sur panneau. Inglis avait alors environ 24 ans ; elle épousa Bartholomew Kello l’année suivante. 
(nationalgalleries.org)
Elle a toutefois réalisé de petits autoportraits dans ses manuscrits, à partir de 1599. (exhibitions.ed.ac.uk)

Helene Schjerfbeck
Self-portrait - Autoportrait - 1912 

Autoportrait (1912), une œuvre de la peintre finlandaise Helene Schjerfbeck. 
L’œuvre appartient aujourd’hui aux collections de l’Ateneum, à Helsinki. 
Un regard intérieur
Schjerfbeck ne cherche pas tant à livrer une image flatteuse qu’à rendre une présence psychologique. Le visage, frontal et concentré, impose un face-à-face avec le spectateur. Son expression est retenue, mais intense : elle invite à s’interroger sur l’identité et le passage du temps, comme le souligne le musée Ateneum. 
Une peinture dépouillée, mais vibrante
La composition est resserrée autour du visage. Les formes sont simplifiées et les détails réduits : le portrait semble aller à l’essentiel plutôt qu’à la ressemblance minutieuse. Cette économie de moyens concentre l’attention sur l’expression. La couleur, en revanche, est particulièrement affirmée — presque « féroce », selon la directrice de l’Ateneum — et donne au tableau une énergie peu attendue dans une image aussi sobre. (ateneum.fi)


Judith Leyster 
Autoportrait - 1630 

Autoportrait de Judith Leyster (vers 1630) : la peintre néerlandaise se représente à son chevalet, pinceau suspendu, palette et nombreux pinceaux en main, tournée vers le spectateur avec assurance. Sur la toile qu’elle peint apparaît un violoniste, sujet qui rappelle ses scènes de genre. (artchive.com)
L’œuvre est conservée à la National Gallery of Art, à Washington. Longtemps attribuée à Frans Hals, elle a été reconnue comme une œuvre de Leyster après la redécouverte de l’artiste. (nga.gov)

Charles Camoin 
L’artiste dans son atelier (Emilie à son chevalet) vers 1908

L’Artiste dans son atelier (Émilie à son chevalet), une œuvre de Charles Camoin datée d’environ 1908. Émilie est la peintre Émilie Charmy, proche de Camoin et elle-même artiste. À cette époque, Camoin travaillait à Montmartre et sa peinture évoluait vers une facture plus expressionniste.(magazine.interencheres.com)


Edouard Manet 
Eva Gonzalès - 1870 

Eva Gonzalès est un portrait peint par Édouard Manet en 1870. On y voit son élève assise devant son chevalet, en robe blanche, occupée à peindre une nature morte de fleurs. Manet a présenté le tableau au Salon de Paris en 1870. L’œuvre est conservée à la National Gallery, à Londres. (fr.wikipedia.org)

---------------

 20 personnes ont lu cet article.

 

lundi 19 octobre 2026

Félix Vallotton - Femmes (19)


 


Félix Vallotton

Les femmes (19)

Femme au bouquet - 1922 

Femme au bouquet est une huile sur toile de Félix Vallotton, peinte en 1922. Le tableau représente un modèle en robe jaune arrangeant des fleurs ; il mêle portrait, nature morte et paysage. Il est conservé au Petit Palais, à Paris. (artscape.fr)

Le coup de vent – 1894

Le Coup de vent est une xylographie — une gravure sur bois — réalisée par Félix Vallotton en 1894. La scène montre une femme surprise par une rafale, sujet quotidien traité avec l’ironie et la simplification graphique caractéristiques de ses gravures. (felixvallotton.wordpress.com)

La Bibliothèque nationale de France conserve une notice de l’œuvre, située à Paris et datée de 1894. (essentiels.bnf.fr)

Intérieur avec femme en rouge – 1903

Intérieur avec femme en rouge de dos est une huile sur toile peinte par Félix Vallotton en 1903. La femme représentée serait son épouse, Gabrielle. Le tableau mesure environ 93 × 71 cm et appartient aux collections du Kunsthaus de Zurich. 

(commons.wikimedia.org)

La scène fait partie des intérieurs que Vallotton peint à cette période, avec Gabrielle traversant les pièces de leur maison.  (getdailyart.com)

Intérieur avec une jeune fille écrivant – 1905

Intérieur avec une jeune fille écrivant est une peinture de Félix Vallotton datée de 1905. Elle est réalisée à l’huile sur toile et mesure environ 62 cm de haut. (commons.wikimedia.org)

Le titre anglais est Interior with a Young Girl Writing. L’œuvre est signalée comme faisant partie d’une collection privée. (meisterdrucke.fr)

La valse – 1893

La Valse (1893) est une huile sur toile de Félix Vallotton, conservée au MuMa – musée d’art moderne André-Malraux, au Havre. Elle mesure 61 × 50 cm. 

La scène montre des couples de patineurs tournoyant sur la piste de l’ancien Palais des Glaces, à Paris. Les formes simplifiées, les mouvements entrelacés et les points colorés qui évoquent la lumière sur la glace en font une œuvre précoce de sa période nabi. (muma-lehavre.fr)

Lady at the Piano - Femme au piano

« Lady at the Piano » (« Femme au piano ») est un tableau de Félix Vallotton, daté de 1904 et conservé au musée de l’Ermitage, à Saint-Pétersbourg.  (leblogdebrigittemasson.blogspot.com)

Le Bon Marché – 1893

Le Bon Marché (1893) est une gravure de Félix Vallotton, réalisée sur papier. En noir et blanc, elle montre la foule des clients et des employés dans les rayons du grand magasin parisien, avec une composition dynamique qui donne une impression d’effervescence. L’œuvre mesure 36,6 × 29,2 cm selon la présentation du Bon Marché. (lebonmarche.com)

Vallotton, surtout connu à cette époque pour ses gravures, simplifie les formes et joue sur les contrastes marqués du noir et du blanc. (cineclubdecaen.com)

Le chapeau vert – 1896

Le chapeau vert (1896) est une lithographie en couleurs de Félix Vallotton, conservée à la National Gallery of Art à Washington, dans la collection Rosenwald. Son numéro d’inventaire est 1950.16.255 (commons.wikimedia.org)

Les modistes – 1894

La Modiste (1894) de Félix Vallotton est une gravure sur bois, aussi appelée xylographie, imprimée sur papier. La planche mesure environ 18 × 22,6 cm. L’œuvre est conservée à la National Gallery of Art, à Washington. (commons.wikimedia.org)

Scène de rue à Paris – 1897

Scène de rue à Paris est une œuvre de Félix Vallotton datée de 1897. Elle est réalisée à la gouache et à l’huile sur carton, mesure 35,9 × 29,5 cm et appartient à la collection Robert Lehman du Metropolitan Museum of Art, à New York. (metmuseum.org) (commons.wikimedia.org)

--------------

23 personnes ont lu cet article.


dimanche 18 octobre 2026

Elena Poniatowska - La fille du philosophe.

 

Elena Poniatowska

La fille du philosophe.

Editions Actes Sud.

1989

Au Mexique : 1985

 


 

Les femmes amoureuses se laissent faire car elles sont pleines de sucre (= d’amour). (p 18)

« Quelque chose nous a traversés, une trêve transparente. » (p 23)

« Sa mère avait des yeux tristes de femme qui écoute la nuit. » (p 73)

« Pour la première fois de ta vie, fais quelque chose pour toi-même. » (p 171)

« Le bon indice de santé mentale, est de commencer à s’aimer soi-même. » (p 176)

 

Quelques visages :

"Tous les coqs du monde avaient piétiné son visage, le creusant de pattes. » (p 24)

« Son visage est un jardin. » (p 26)

« A quoi bon voir le visage du matin tout griffé par les chats ? » (p 29)

« A un moment donné, la vie se transforme en un seul visage. » (p 39)

« Les visages de conspirateurs, de ronde de nuit, de lieu du crime. » (p 103)

-----------------------

Les femmes sont plus touchées que les hommes par la dépression 
HCE

Selon le rapport du Haut Conseil à l’égalité (HCE), les troubles dépressifs concernent 18,2 % des femmes contre 12,8 % des hommes. Le HCE relie notamment cet écart aux inégalités, aux violences et aux pressions sociales, plutôt qu’à une vulnérabilité féminine « naturelle ». (vidal.fr)
Cet écart apparaît dès la puberté et se retrouve à différents âges de la vie. (letelegramme.fr)
11 26

------------------- 

 47 personnes ont lu cet article.

 

vendredi 16 octobre 2026

Ayaan Hirsi Ali - Ma vie rebelle.

 

Ayaan Hirsi Ali

Ma vie rebelle

Editions Nil

2006

 


Les femmes dans la famille.

La femme Baarri est une bête de somme docile et dévouée, dressée et accueillante. Elle ne se fait jamais plaisir et ne réclame rien. (p 30)

Une fille ne défie pas son père, par peur d’être désavouée en cas de désobéissance.

Elevés à force de taloches, les enfants atteindraient bien l’âge adulte. On ne les informe pas et on ne les écoute pas. (p 56)

A 35-40 ans, sa mère est malheureuse et remâche sa rancune. Elle oscille entre violence et dépression. La vie qu’elle a vécue n’est pas ce qu’elle avait rêvé. (p 118)

La perte de confiance en soi rend introverti et antisocial. (p 385)

La peur de la sexualité.

En Somalie, les filles sont élevées dans la méfiance des hommes. Perdre sa virginité, de gré ou de force, est le plus grand déshonneur qui soit pour les hommes du clan. (p 21)

Les femmes rebelles sont l’objet des djinns ou des sorcières. (p 31) (1)

En 1978, si sa mère sort seule en Arabie Saoudite, elle apparaît comme une proie facile. Elle est en danger, à peine humaine, sans protection. C’était dégradant et humiliant. (p 89)

Dans la poésie somalienne, il  n’y a pas de femmes, ni de romantisme pour ne pas éveiller la sexualité considérée comme « vile ». (p 121) (2)

Une fille « bien » est une vierge qui souffre pendant les rapports sexuels avec son mari. (p 241)

Elle découvre que la peur des pulsions sexuelles qu’on inculque aux femmes ne les protège pas des grossesses et des maladies. (p 385) (3)

L’excision.

Les jeunes filles somaliennes comparent leur excision. C’est à qui sera cousue la plus serrée. Elles sentent coupables d’avoir leurs règles. Les règles sont « la preuve » qu’elles valent moins que les hommes. (p 190)

L’excision ne supprime ni le désir, ni le plaisir féminin. Elle est inefficace et douloureuse. (4) (p 237) L’excision ne supprime pas les pulsions sexuelles. (p 385)

 

La liberté.

En partant pour le Canada, elle s’arrête à Bonn. Elle réussit à se débrouiller toute seule et ressent un sentiment de pouvoir et de liberté. Le monde était moins dangereux que ce que sa famille lui en avait dit. (p 311)

Pour elle, la liberté c’est prendre ses décisions toute seule. (6) Elle veut une vie qui lui appartienne. (p 313) (7)

En Hollande, elle culpabilise d’avoir désobéi à ses parents. Son amie lui répond qu’elle a raison de faire passer son intérêt en premier. (8) Prendre sa vie en main n’a rien d’égoïste. (p 364) (9)

La lecture.

Enid Blyton (Club des 5, des 7) écrivait des histoires d’amitié, d’égalité entre les garçons et les filles, de liberté, d’exploits, de confiance. (p 112) (10)

Sa sœur Haweya aimait lire tout en mangeant. De retour en Somalie, elle ne pouvait plus le faire. Les grands plats à partager l’en empêchaient. Elle déprime et maigrit. (p 172)

A 17 ans, Ayaan rentre en Somalie. Sa déception est inavouée. Lire les livres, même les plus médiocres, lui changeait les idées et lui faisait un « courant d’eau fraîche irrigant le lit d’une rivière asséchée ». (p 222)

Les réfugié-es.

Ayaan sert de traductrice pour les réfugié-es demandeur-euses d’asile au Pays-Bas. Une femme galla lui raconte que son bébé a été jeté au feu par un soldat hawiye et elle a été obligée de le regarder. (p 392) (11)

L’éducation des filles.

Pourquoi l’intégration des Marocains et des Turcs aux Pays-Bas est-elle si difficile ?Ndlr : elle ne mentionne pas la racisme, ni le plafond de verre qui les bloque…

C’est pareil pour les femmes. Elle en rencontre à l’université et pense que toutes les femmes sont comme elles.

Pays-Bas

Pays islamiques

Elle est persuadée que les femmes ne sont pas dominées par les hommes en Europe.

Les femmes peuvent sortir seules.

Elles s’habillent plus ou moins comme elles le désirent.

Elles peuvent aller à l’université et peuvent voyager.

Elles peuvent acheter un appartement.

Non.

(p 467)

Ndlr : Il ne faudrait pas croire que les Pays-Bas est un pays égalitaire. Il existe des femmes qui sont d’accord avec le patriarcat.

Les femmes peuvent compter sur elles-mêmes.

Elles sont dociles et soumises. (p 467)

Ndlr : toutes les femmes n’ont pas confiance en elles-mêmes en Europe…

 

Les femmes sont privées de droits sociaux. Ignorantes, elles élèvent leurs enfants dans l’ignorance. (p 466)

Ndlr : ignorance de quoi ? Qu’il soit possible de rêver à une société égalitaire ?

Les femmes peuvent choisir leur compagnon et le nombre d’enfants quels auront, et quand. (p 469)

Non.

Ndlr : sauf celles qui sont violées…

Elles peuvent développer leur créativité en art, en musique, au théâtre. (p 468)

Non.

Ndlr : quel optimisme…Ce n’est pas donné à tout le monde.

Elles ont acquis un esprit critique.

Non. Les filles servies dans l’enseignement apprennent par cœur.

Ndlr : elle oublie que l’école sert de sélection sociale…

Les religions.

En Hollande, il y a des extrémistes qui prennent la Bible au pied de la lettre, en 2011. (p 448)

Elle propose de refuser de subventionner les écoles religieuses par l’état. (p 468)

A la télévision, elle affirme que l’islam est arriéré en matière de politique, de femmes et d’éducation. Elle se met en danger. (p 483)

La police d’Amsterdam et de Leyde la protègent. Deux gardes du corps sont payés par son parti politique, le Parti des Travailleurs. (p 488)

Elle fuit aux USA, en Californie, en 2002. (p 491)

Elle ne croit plus en Dieu, au grand désespoir de son père. (p 517)

Avec Théo van Gogh, ils tournent un film « L’Insoumission » (Submission), sur le refus de se soumettre à Allah. Il sera assassiné en 2004. (p 53) (12)

Vocabulaire :

Avunculaire (caractère masculin) (p 486) : qui a un rapport avec l’oncle maternel, ou qui évoque son rôle. Par extension, se dit d’une attitude bienveillante et protectrice, comme celle d’un oncle envers ses neveux ou nièces. (Qwant)

-----------

(1)   Les sources ne disent pas que les femmes rebelles sont l’objet des djinns ou des sorcières ; elles présentent plutôt la figure de la sorcière comme un symbole de révolte féminine, parfois éloigné de la réalité historique. (Qwant)

(2)    Cette affirmation est inexacte : la poésie somalienne compte notamment le buraanbur, un genre féminin. (Qwant)

(3)   Oui : inculquer la peur du désir sexuel ne protège pas les femmes des grossesses ni des infections sexuellement transmissibles ; une information fiable, le consentement et l’accès à la contraception et aux préservatifs sont essentiels. (Qwant)

(4)   Oui : l’excision ne supprime pas le désir féminin et n’apporte aucun bénéfice médical ; elle peut au contraire provoquer douleurs, traumatismes et complications durables. (Qwant)

(5)   Dans le livre "Celle qui savait se débrouiller toute seule" d'Alexis Jenni, Ada Blackjack 

réussit à se 

débrouiller seule dans un environnement extrême, ce qui lui confère un sentiment de pouvoir

 et de liberté. 

Elle apprend à chasser, à se chauffer et à se protéger, ce qui témoigne de sa détermination

 et de son

 courage 

face à l'adversité. Cette histoire met en lumière le destin d'Ada, qui, malgré ses peurs et sa 

condition, 

démontre que la résilience et la force intérieure peuvent transformer des situations difficiles 

en expériences 

enrichissantes.

(6)   Oui, on peut le dire ainsi : être libre, c’est pouvoir prendre ses propres décisions. Mais la liberté, c’est aussi pouvoir choisir en tenant compte des autres et assumer les conséquences de ses choix. (Qwant)

(7)La citation « La liberté, c’est vouloir une vie qui nous appartienne » pourrait être interprétée comme

 une réflexion sur 

l'importance de la liberté dans la vie d'une personne.

·                                 Jean-Paul Sartre a souvent abordé la liberté comme un concept essentiel, affirmant que être libre, c'est vouloir 

ce que l'on peut. 

·                                 La vie appartient à ceux qui ne reculent pas et qui choisissent de vivre pleinement. 

La liberté est également considérée comme un droit fondamental, permettant à chacun de décider de sa 

propre vie sans

 contrainte extérieure. 

Ces perspectives soulignent que la liberté est un choix personnel et essentiel pour vivre une vie significative 

et autonome.

(8) Ça dépend de la situation : faire passer son intérêt en premier peut être sain si elle pose des limites et se protège, mais cela ne justifie pas de léser ou de manipuler les autres. (Qwant)

(9) Exactement. Prendre sa vie en main, ce n’est pas négliger les autres : c’est reconnaître que ses besoins et ses choix comptent aussi. Poser des limites, chercher ce qui nous fait du bien et décider de sa direction, ce n’est pas être égoïste — c’est prendre soin de soi. (Qwant)

(10) Charme du Club des cinq et du Clan des sept : des enfants qui agissent par eux-mêmes, se serrent les coudes et vivent des aventures où le courage et la débrouillardise comptent beaucoup.

On peut toutefois nuancer l’idée d’égalité : les filles y sont souvent courageuses et actives, mais les rôles et les attitudes reflètent aussi les normes de l’époque où Enid Blyton écrivait. (Qwant)

(11) « Galla » et « Hawiye » renvoient à des peuples de la Corne de l’Afrique. (Qwant)

(12) Submission (« Soumission »), le court-métrage réalisé par Theo van Gogh avec Ayaan Hirsi Ali, et non à un film intitulé L’Insoumission. Il a été diffusé à la télévision néerlandaise en 2004 ; van Gogh a été assassiné à Amsterdam le 2 novembre de la même année.  (lemonde.fr)

À noter qu’il s’agit du réalisateur Theo van Gogh (1957–2004), et non de son homonyme, le frère de Vincent van Gogh, mort en 1891. (Qwant)

----------------------

Belgique : inspiré de la grève des Islandaises de 1975, le mouvement "World with Women" s’est mobilisé à Bruxelles.

Mardi, une cinquantaine de personnes se sont réunies au Mont des Arts, dans le cadre de la première mobilisation internationale "World with Women", qui appelait les Français·es et les Belges à se mettre en grève le 13 octobre. Né en France, ce mouvement s’inspire de la grève des Islandaises du 24 octobre 1975.

En Belgique, il est soutenu par 18 organisations féministes, dont JUMP, l’Université des Femmes et Amazone. Les militantes rappellent que les femmes représentent 60% des personnes diplômées du supérieur mais seulement 20% des comités de direction des grandes entreprises, et pointent l’absence de femmes au kern. Elles réclament notamment l’égalité salariale et la parité dans les instances de décision.

loi-integrale-sally-rooney-femmes-sans-abri-le-recap-info-de-la-semaine-des-grenades

--------------------- 

 43 personnes ont lu cet article.